2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Peter Stein er en regissør kjent for sin klassiske retning innen teaterkunst, pyntet med toner av dristig avantgarde og egne tolkninger. Under hans strenge veiledning ble dusinvis av komplekse storslåtte forestillinger skapt i forskjellige store byer rundt om i verden, inkludert Russland.
Hva er biografien til Peter Stein - denne talentfulle kreative personen som fant grenseløs lykke og glede i aktivt og fruktbart arbeid? Hva er hans mest interessante prosjekter og hvorfor fortjener de oppmerksomheten til moderne seere? La oss finne ut av det.
Gode barndomsår
Til tross for at Peter Stein ble født i 1937 i Tysklands hovedstad, husker han krigsårene dårlig. Den tunge tiden satte nesten ingen spor i minnene hans. Selv om fascismens velstand forårsaket angst i hans lille sjel, anser Peter Stein fortsatt barndommen og ungdommen som lykkelig og gledelig.
Den fremtidige regissørens foreldre hadde en positiv innflytelse på ham. Mor involvert iungdom ved å skulpturere, innpodet en kjærlighet til kunst, og faren hans, som jobber som ingeniør ikke bare hjemme, men også i utlandet (selv i Russland), introduserte sønnen sin for teknologiene til russiske forskere og oppmuntret ham til å vise respekt for dette land.
Få en utdanning
I etterligning av faren begynte unge Peter å engasjere seg i teknologi, men på universitetet studerte han filosofi og tysk kunst. Han fikk ingen spesialisert utdanning for å begynne å vise seg i teaterfeltet, men umiddelbart etter endt utdanning fra universitetet begynte han å jobbe i teatret og hjalp til med produksjonen av forskjellige skuespill og forestillinger. Han var da tjuesju år gammel.
Første soloverk
De viste seg å være produksjonene av «Deceit and Love» (ifølge Schiller) og «Torquato Tasso» (ifølge Goethe), som ble presentert for publikum i Bremen i 1967.
Disse verkene er svært bemerkelsesverdige og interessante, for allerede da reflekterte de Steins regi som regissør. Han forsøkte ikke bare å presist formidle skapelsen av klassikeren, men også å viske ut grensene mellom preteritum (da verket ble skrevet) og nåtid (da forestillingen ble satt opp).
Som mange kritikere og sensurer har påpekt, var det i «Cunning and Love» at Stein klarte å bevise at det er nødvendig å lære av fortidens feil.
Den som avslørte de sosiale og politiske problemene i sin tid, forsøkte å vise at alt dette er et resultat av unøyaktig og mager informasjon om fortidens estetiske og moralske hendelser.
Teatrets lederstilling
Slikeprogressive synspunkter forårsaket misnøye blant noen av regissørene og skuespillerne i Bremen, som Peter Stein hadde mye kontrovers og debatt med. Derfor, da han ble tilbudt stillingen som kunstnerisk leder for et av teatrene i Vest-Berlin, svarte den unge regissøren med gledelig samtykke. Sammen med ham dro ytterligere fire skuespillere fra Bremen-troppen.
I «Schaubün» (det var navnet på teatret der Stein begynte å tjene) satte han opp nyskapende, enormt vellykkede forestillinger. For det første er disse «Peer Gynt» (Ibsen), «Mother» (Brecht), «Optimistic Tragedy» (Vishnevsky) og mange andre.
Det er bemerkelsesverdig at Peter Stein behandlet sine underordnede på en spesiell måte. I spørsmål om produksjoner, repertoar, tekniske løsninger og så videre, tok han hensyn til hele det kreative teamets mening og betraktninger, samt, som er en sjeldenhet, de fremmøtte. En slik politikk var vellykket, som likevel ikke reddet direktøren fra dårlige ønsker og meningsmotstandere.
Orientering av kreativitet
Peter Steins forestillinger ble en stor suksess på grunn av hans innovative eksperimenter i avantgarde-stilen. Han foretrakk klassikerne, eldgamle tragedier, Shakespeare og Tsjekhov, og presenterte kjente produksjoner som noe nytt, uforglemmelig, fortryllende, hvor publikum var pustende og betagende.
Mange husker fortsatt Peter Steins Oresteia, skrevet av Aeschylus og iscenesatt av regissøren i 1979. Publikum var imponert over scenendrapet på Clytemnestra, da heltinnen lå på scenen på operasjonsbordet, var det rør og slanger i nærheten av henne, blod strømmet gjennom dem, og en eldgammel tekst ble lest bak kulissene. Man kan bare forestille seg hvor dristige og banebrytende slike produksjoner ble ansett på den tiden.
Til tross for en slik skandaløshet, formidler Peter Stein mesterlig ideen om hele verket og den indre verdenen til hver karakter i sine forestillinger. Ved å jobbe med de minste detaljene, fordype seg i forviklingene ved musikalsk akkompagnement og overføring av lys og skygge, prøver han å legge inn i produksjonen all den dybden og realismen han forstår selv.
Regisøren jobber like talentfull med både klassiske verk og samtidsforfattere.
Stein og russisk kreativitet
Anton Pavlovich Chekhov er en av favorittforfatterne til den tyske regissøren. For sitt arbeid iscenesatte han mange ganger på forskjellige scener, både innenlandske og utenlandske, verkene til denne forfatteren. Til forskjellige tider viste han for eksempel publikum «Three Sisters» og «The Cherry Orchard» (i Schaubün), «The Seagull» (i Riga) og så videre.
Peter Stein mener at bildene av Tsjekhovs karakterer fortsatt er relevante i vår moderne verden. I sitt arbeid kommer han ikke til å bagatellisere eller vulgarisere dem, nei! Regissøren prøver å bokstavelig t alt formidle Tsjekhovs tradisjoner, hans måte å tenke på og prinsipper til det nåværende publikum. Og da vil folk se at klassikerne fortsatt er aktuelle, fortsatt moderne og interessante. For å gjøre dette er det bare nødvendig å iscenesette forestillingen riktig og naturlig presentere den for publikum.
I sitt arbeid som regissør stoler Stein på prinsippene til en annen stor russisk mann - Stanislavsky, hvis stil han imiterer ikke bare i oppsetning av verk, men også i samarbeid med en teatergruppe.
Forestillinger i Russland
Siden 1989 har Peter Stein blitt internasjonal regissør. Han jobber aktivt i forskjellige land, inkludert Russland.
Den første oppsetningen som ble satt opp i Tsjekhovs hjemland var stykket "Tre søstre". Og selv om skuespillerne var tyskere og snakket tysk, formidlet de følelsene til karakterene deres så levende og realistisk at det virket for publikum som de hørte morsmålet sitt. Hovedrolleinnehaverne sies å ha tårer i øynene når de leverer scenerekkene sine.
Neste forestilling ble satt opp to år senere, i 1991. Det var også dramaturgien til Anton Pavlovich, presentert i stykket "Kirsebærhagen", der Peter Stein prøvde å formidle til publikum en viktig idé: sentrum av historien er ikke en person, men hans konflikt med seg selv og naturen.
I 1994 satte den tyske regissøren opp et annet skuespill i Moskva – «Oresteia», og dette, til tross for de tragiske hendelsene i den russiske føderasjonen, som kunne kjøle ned ønsket til en utenlandsk statsborger om å være i hovedstaden under dette. periode. Likevel satte Stein i gang og presenterte en åtte timer lang forestilling for et entusiastisk publikum med deltagelse av så talentfulle eminente skuespillere som E. Vasilyeva, L. Chursina, T. Dogileva, E. Mironov, I. Kostolevsky.
Følgt av ikke mindre lyse og talentfulle forestillinger, f.ekssom «Hamlet» med E. Mironov i tittelrollen, «Aida», «The Condemnation of Faust», «Boris Godunov». Peter Stein, i den siste av de listede produksjonene, skildret på en original og dyp måte både den russiske tsaren selv og kompleksiteten og tragedien i datidens hendelser. Ifølge regissøren selv var hovedmålet hans ikke å vise en kjærlighetshistorie, men historien til det russiske folket, den politiske og sosiale verdenen i det gamle Russland.
For sitt store bidrag til den russiske teaterkunsten ble den tyske regissøren tildelt æresordenen for vennskap.
Andre områder for kreativitet
Siden 1980-tallet har Peter Stein prøvd seg ikke bare innen dramaturgi, men også i oppsetning av operaforestillinger. For eksempel iscenesatte han ifølge en rekke anmeldelser den beste operatolkningen av "Nibelungens ring" (ifølge Wagner). Senere jobbet han som regissør ved Welsh Opera and Ballet Theatre.
«Faust» i originalen
I 2000, spesielt for den internasjonale utstillingen EXPO, iscenesatte Peter Stein fullversjonen av Goethes Faust. Forestillingen gikk på scenen i Hannover i mer enn tjue timer. Rundt førti skuespillere var involvert i det.
Publikum var imponert over bokstaveligheten og nøyaktigheten til forestillingen, i samsvar med originalen. Senere ble lignende show holdt i østerrikske Wien og tyske Berlin.
Peter Steins personlige liv
Den tyske regissøren er en mann som ikke liker å dele detaljene i sitt intime liv. Til tross for sin ærverdige alder er han fortsatt slank, pen, galant.
Regissørens kone Maddalena Cripa, en italiensk skuespillerinne, bor i nærheten av Roma i en rik og vakker villa. Paret, som har vært gift siden 1999, tilbringer all fritiden sin sammen.
Nå er Peter Stein åtti år. Men han kommer ikke til å pensjonere seg eller på annen måte redusere sin kreative aktivitet. Regissøren er fortsatt aktiv, full av styrke og energi, entusiasme og nye ideer. Peter Stein reiser fritt rundt i verden, kommuniserer med forskjellige mennesker, setter på sine talentfulle prosjekter og er som før ikke redd for å eksperimentere.
Snart vil han glede oss igjen med nye, utrolig interessante og spennende produksjoner og forestillinger. Kanskje til og med på scenen til vårt hjemland. Ser frem til det!
Anbefalt:
Teatersjef Pavel Osipovich Chomsky: biografi, personlig liv
Kunstnerisk leder for det statlige akademiske teateret i RSFSR, People's Artist of the RSFSR, Honoured Artist of the Latvian SSR og talentfull regissør Pavel Osipovich Khomsky
Russisk teatersjef Vladimir Vorobyov: biografi, kreativitet, personlig liv
Den berømte russiske teaterregissøren Vladimir Vorobyov ble født i Leningrad i 1937. I over 15 år iscenesatte han forestillinger ved Leningrad Theatre of Musical Comedy, og regnes som grunnleggeren av den russiske musikalsjangeren. I tillegg laget han filmer, skrev manus og underviste. Han har tittelen Honoured Artist of the RSFSR, mottatt i 1978
Dmitry Bertman, teatersjef: biografi, personlig liv, kreativitet
Teatersjef Dmitry Alexandrovich Bertman, skaperen av det unike Helikon Opera Theatre, er kjent over hele verden for sine produksjoner. Hans forestillinger utmerker seg ved letthet, ynde, originalitet, improvisasjon og stor respekt for musikkmateriale
Valery Belyakovich - teatersjef: biografi, personlig liv, dødsårsak
Det er vanskelig å forestille seg at det ikke eksisterer: tett, vakkert, full av styrke og utrettelig, sydende energi. I et av de mange intervjuene på TV ble han pekt ut til et lite presentabelt utseende. Bildet samsvarer ikke med berømmelse og regalier, det fullstendige fraværet av offisiell stilling i klær. Han svarte, som vanlig, sjarmerende enkelt: et slips binder, mer - kveler
Larisa Malevannaya, skuespillerinne og teatersjef: biografi, personlig liv, filmografi
I 2019 vil People's Artist of the RSFSR Larisa Ivanovna Malevannaya feire sin åttiårsdag. Denne fantastiske russiske teater- og filmskuespillerinnen gikk gjennom en vanskelig barndom og ungdom, men motgang brøt ikke karakteren til denne fantastiske kvinnen