Utstilling "Russlands kunstneriske skatter": beskrivelse, interessante fakta og anmeldelser

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Løvene har allerede f alt, og blomstene begynner så vidt å blomstre. Og et sted i nærheten plasker bølgene. Og alt dette er ganske ekte! Utstillingen "Artistic Treasures of Russia" finner sted i hallene som ligger i det majestetiske komplekset til katedralen Kristus Frelseren. Her vil du ikke kunne se et skilt med påskriften: «Ikke ta på med hendene»! Og på utskårne benker som passer perfekt inn i skogslandskapet, kan du til og med slappe av. I tillegg kan du alltids drikke te fra en unik samovar med to kraner. Ja, og bagelen vil bli tilbudt!

Skjulte skatter

On Volkhonka 14. november 2015 åpnet en ny utstilling på Art Center Gallery (Moskva). "Artistic Treasures of Russia" - dette er de beste samlingene, å dømme etter anmeldelser fra galleribesøkende. Det nye utstillingsområdet ligger fredelig til i hjertet av Russland, innenfor bunnen av tempelet.

Samlere og vanlige kunstkjennere har arrangert en slik utstilling for første gang på over hundre år. Den presenterer mange mesterverk av innfødt russisk maleri. Disse lerretene har aldri vært sett før, bortsett fra kanskjebare i trange sirkler. Eierne gjemte dem forsiktig fra nysgjerrige øyne. Akkurat på den tiden fulgte revolusjoner etter hverandre, og deretter kriger.

gjenoppliving av gamle tradisjoner

Førrevolusjonære artister med forfattere bestemte seg for i fellesskap å lage en månedlig publikasjon "Artistic Treasures of Russia". På den tiden var hovedmålene for forlagene fornyelsen av interessen for arven til opprinnelig russiske kunstnere og massenes tiltrekning til kunstens rike. I vår tid er utstillingens navn og ambisjoner tett sammenvevd med ideene til almanakken tidligere. Uten tvil, for det første vil utstillingen appellere til sanne kjennere av vakker akademisk kunst.

Uvanlig belysning

Arrangørene av utstillingen "Artistic Treasures of Russia" nærmet seg spørsmålet om å belyse lerretene radik alt. Alle veggene er i mørke farger, og noen rom har ikke ekstra belysning i det hele tatt. Med unntak av de lampene som er plassert høyt under taket og fokuserer en enkelt lysstråle utelukkende på kunstnerens lerret.

Noen ganger er de så finjustert at bilderammen forblir mørk. Mange besøkende, etter vurderingene deres, forble under det uutslettelige inntrykket av utstillingens mysterium og dens stilige design. I tillegg ble de slått av at hele staben består av ungarbeidere. De er ganske kompetente og vennlige mennesker.

Interiør av Salvador Dali

Så mange som 12 gallerier tildelt senterets utstilling av malerierkunst. De kunstneriske skattene i Russland er lite kjente, men lett gjenkjennelige av deres håndskriftmalerier: Kuindzhi, Bryullov, Petrov-Vodkin. Rommene i utstillingshallene er også forskjellige i tema. Krimlandskap vil være de første til å møte deg: Krachkovsky, Kondratenko og Orlovsky. Lerretene deres er i stand til å eliminere ethvert menneskelig oppstyr, samtidig som de fordyper dem i en rolig kontemplasjon av naturen. Selv om det bare er landskap! Videre fra denne hallen flyter vi harmonisk inn i en endeløs korridor med andre haller på sidene.

Organiseringen av utstillingshaller er bevisst blottet for enhver stil, så vel som kronologi. Prioriteten er den emosjonelle oppfatningen til kontemplatoren. Mer enn tre hundre kunstmesterverk tilbys betrakterens oppmerksomhet på utstillingen. Absolutt, ikke bare katedralen Kristus Frelseren deltok i utformingen av galleriene. "Artistic Treasures of Russia", sammen med arrangørene, ble designet av barnebarnet til Gala. I livet til Salvador Dali var hun en ledestjerne. I tillegg lover arrangørene å overraske besøkende i fremtiden, ikke bare med komposisjoner, men også med spesialeffekter. Mer om det senere.

Icons

Du vet selvfølgelig allerede at "Artistic Treasures of Russia" er en utstilling som ligger på tempelets territorium. Mest sannsynlig var det derfor han bevilget hele tre saler til utstilling av ikoner! Mange besøkende har en oppriktig følelse av beundring! Spesielt fra hvor ekstremt vakkert utført lønn. I tillegg er nesten alle dekorert med filigran, emalje og halvedelsteiner. I tillegg er hvert ikon ledsaget av en plate med tilleggsinformasjon om opprinnelsen. Nesten alle verkene gikk i arv, men skjebnen deres var noen ganger uforutsigbar.

Her kan du for eksempel bli kjent med et av de ikke-kanoniske ikonene «Jomfruen og barnet på tronen», m alt av Vasily Vasnetsov. Og «Guds visdom»-ikonet ble kjøpt på en auksjon i Düsseldorf for 10 år siden av en av galleriansatte. På baksiden kan du se teksten, som indikerer at dette ikonet en gang tilhørte Don Cossacks. Ikonostasen er også utstyrt med sølvinnfatning. Og hvor mange uutsigelige følelser kan vekke portrettet av prinsesse Mary i form av en engel, som ble m alt av Timothy Neff!

Grønn stue

Deretter befinner vi oss i en spesialutstyrt hall "Treasury". På en gang, på 1800-tallets måte, var de mest populære "grønne stuer", som var dekorert med ekte kunstverk. Her vises uvurderlige kunstneriske skatter fra Russland. De beste av de russiske samlingene var lokalisert både i det keiserlige kontoret og i hjemmene til adelige adelsmenn.

Mange av maleriene var i den keiserlige familiens hjem. Alle verk fra private samlinger. For eksempel ble Shishkins maleri "Kama at Labuga" med et pasifiserende landskap kjøpt fra Beria. Få har sett Nesterovs maleri "The Vision of the Youth Bartholomew", bortsett fra Fjodor Chaliapin selv.

Du er mest sannsynlig kjent med den første delen av dette verket, som vises i Tretyakovgalleri. Den andre versjonen av maleriet er også uvanlig ved at det ble skrevet personlig for Fyodor Chaliapin. Senere ble den ført til studioet hans i Paris, hvor den hang på soverommet, rett over sengehodet, til maestroens død.

Sjøelement

En hel sal er dedikert til Aivazovsky. Her kan du høre diskrete ekko av sjøstøy og sprutende bølger. Ifølge eksperter m alte kunstneren rundt 7 tusen lerreter. I verkene til Aivazovsky er en ufattelig kombinasjon av elementer og farger synlig. Utstillingen presenterer et av hans malerier «En saueflokk». Til å begynne med kan det virke som om den anerkjente marinemaleren tydeligvis beveger seg bort fra det marine temaet.

Dette er imidlertid ikke helt sant! Hvis du ser nærmere etter og lytter, kan du enkelt trekke en sammenligning mellom flokkens ukontrollerbare elementer og de rasende bølgene. Hvorfor lytte? Fordi "Artistic Treasures of Russia" er en helt uvanlig utstilling!

Dessverre, etter vurderingene fra enkelte besøkende, var ikke alle fornøyde med utformingen av denne hallen. De mener at i dette galleriet bidrar ikke skumringen til persepsjon i det hele tatt. Dessuten kommer denne følelsen bokstavelig t alt umiddelbart, selv ved inngangen. Siden alt lyset som kommer fra solen eller månen akkumuleres utelukkende i midten av bildet.

Live Paintings

Til tross for all akademiskheten som lerretene er laget på, fanget noen av dem til og med en musikalakkompagnement. Arrangørene av utstillingen «Artistic Treasures of Russia» mener at dette er med på å føle handlingen bedre. På bildet, på et visst tidspunkt, er det en lydenhet som formidler fuglesang, lyden av havbølger, bjelleklang eller bulking fra sauer.

De fleste av de besøkende reagerte med godkjennelse på denne innovasjonen. Men etter vurderingene å dømme klarte noen ikke å oppleve absolutt estetisk tilfredsstillelse fra denne prosessen. For eksempel når du prøver å stille inn til dyp kontemplasjon av Roerich, kan du plutselig høre brekingen fra sauene. Enig, denne situasjonen ser litt latterlig ut og får deg til å smile.

Du kan også bruke tilleggstjenestene til en guide på utstillingen. Moderne dingser i form av et nettbrett eller en smarttelefonskjerm kan gjenopplive til og med et lerret m alt av en kunstner! Dessverre blir ikke alle malerier levende. Men alle viser en biografi og et plot. Mange besøkende synes smarttelefonveiledningen er mye mer interessant og informativ.

Men selv med dens hjelp er ikke organiseringen av turen gjennomtenkt særlig nøye, som besøkende bemerker. Galleriene er ikke nummerert, og det er ingen beskrivelse under mange lerreter, bortsett fra navnet på kunstneren og malingsdatoen. Men dette forårsaker betydelig ubehag. Spesielt for de som ser dårlig eller rett og slett ikke har brukt tjenestene til en elektronisk guide.

Følgende er malerier av så kjente russiske mestere som: Perov, Bryullov, Matveev, Kustodiev og Repin. Det var verkene deres som dekorerte stuer og salonger på begynnelsen av 1800- og 1900-tallet. Heldigvis, inå gjenopptas denne skikken.

Theatre Hall

Det er også umulig å ikke huske miniforestillingen som spilles i Teatersalen hver time. Mange besøkende ble bokstavelig t alt slått av projeksjonen av en dansende ballerina. Etter anmeldelsene å dømme ser ballerinaen som danser til Swan Lake ganske troverdig ut! Det ble til og med latterlig! Noen kjennere av høy kunst begynte på et tidspunkt til og med å tro at hun var i live.

Salen er forresten innredet i passende tema: vakre lysekroner, tunge gardiner, stearinlys. I enden av salen slo et flygel seg elegant ned på en liten scene. Gjennom hele utstillingen er det kreativitetskvelder. Også utstilt her er verkene til slike kunstnere: Roerich, Petrov-Vodkin, Vasnetsov og Semiradsky. Det er imidlertid umulig å beskrive alle mesterverkene. Det er bedre å se alt selv!

Andre vind

Utstillingen kan dessverre av tekniske årsaker ikke vare mer enn tre måneder. Derfor unnfanget arbeiderne en original plan, og Center for the Arts (Moskva) vil bidra til å implementere den. Russlands kunstneriske skatter vil få et nytt pust tre måneder etter utstillingens slutt. Nå skal utstillingen kontinuerlig oppdateres, ved hjelp av flere hundre lerreter. Fordi utstillingen nylig tilbød sitt samarbeid til samlere, kunstnere og rett og slett kjennere av russisk kunst. Imidlertid vil arrangørene, på en eller annen måte, gjennomføre et nøye utvalg av malerier, som før, gjennom en undersøkelse.