Maleriet "Troika" av V.G. Perov: skapelseshistorie og beskrivelse

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Maleriet "Troika" er et av de mest betydningsfulle verkene til kunstneren V. G. Perov. Den skildrer de fattiges barn som bærer en tønne med vann på en isete vei. Mange år har gått siden den ble skrevet. Både maleriets samtidige og dagens betraktere, mesterens arbeid forårsaker tårer i øynene og en høy følelse av medfølelse for mennesker. Forfatteren av bildet "Troika" prøvde ved hjelp av kunstneriske midler å gjenskape atmosfæren av dyster undergang som hersket i de fattiges og nødlidendes verden. Dette kunstverket er for tiden i Tretyakov-galleriet i Moskva.

Noen ord om forfatteren av lerretet

Maleriet "Troika" er kanskje et av de mest emosjonelle og kjente verkene til kunstneren Vasily Grigorievich Perov. Han ble født i byen Tobolsk. Da foreldrene flyttet til Nizhny Novgorod-provinsen, gikk den fremtidige store mesteren inn på Arzamas distriktsskole for å studere. Der studerte han periodevis på en kunstskole, som Vasily ikke klarte å fullføre. Men senere ble den fremtidige kunstneren utdannet ved Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur. I løpet av livet skrev mesteren mangefantastiske bilder. Blant dem er slike verk som "Ankomst av stasjonæren", "The Craftsman Boy", "Yaroslavnas Lament" og mange andre.

Maleri "Troika": beskrivelse

Dette verket ble skrevet av forfatteren i 1866. Det var en vanskelig tid for Russland. Livegenskap er allerede avskaffet, men dette forbedret ikke situasjonen for den russiske bondestanden. Livet hans var fortsatt fattig og fattig. Mange kunstmestere var da bekymret for temaet sosial ulikhet, mangel på rettigheter og fattigdom blant bønder, noe som tvang dem til å betale med en "tåre av et barn" for visse livsgoder.

Dette reflekterte kunstneren i maleriet sitt. I midten av den er tre barn (håndverkerlærlinger) som bærer på en enorm isdekket tønne med vann. Dette er to gutter og en jente. Det er vinter ute, det blir mørkt, det er is på veien. En skarp kald vind blåser opp de dårlige klærne deres. Vannet som renner ut av tønnen blir umiddelbart til istapper. Så kaldt det må være for barna i en slik frost!.. Det er tydelig at de er helt utslitte. En snill person hjelper dem å dra tønnen opp bakken. Vognen har følge av en hund som løper litt til høyre foran barna. Bildet er m alt i dystre gråbrune toner. Selv snøen rundt er mørk. Derfor ønsket mesteren å vise betrakteren all sløvheten, håpløsheten og redselen i situasjonen når små barn blir tvunget til å gjøre slikt underlig arbeid. Situasjonen pumpes også opp av en isete øde gate. Hva forbinder publikum karakterene i bildet med? Selve navnet antyder at arbeidet til disse barna kan sammenlignes med arbeidet til hester. Den aktuelle offentligheten, det aktuelle arbeidet forårsaker akutt medlidenhet med de stakkars barna, som led en så vanskelig skjebne.

Hovedidé

Forfatteren av bildet "Troika" refererer her til temaet barnearbeid i Russland i disse årene. Nå er det vanskelig for oss å se for oss en situasjon hvor dette var ganske lovlig og helt norm alt, sett fra det systemet som eksisterte på den tiden, et fenomen. Hvor mye bitterhet og smerte i tittelen på verket! Vi er mer vant til å kalle troikaer for en gruppe friske hester som suser i høy hastighet over de brede, endeløse vidder av Russland. Og her er de fattige og utmattede barna, tvunget til å trekke en uutholdelig byrde på en frostdag. Mange byhåndverkere lastet deretter elevene sine med så hardt arbeid. Barn under slike helvetestilstander ble ofte syke og døde. Når du ser på bildet, kan du levende forestille deg håpløsheten i situasjonen. Det var dette kunstneren ønsket å trekke samfunnets oppmerksomhet mot. Arbeidet vil ikke etterlate noen likegyldige, det vil få deg til å være snillere mot folk og vil ikke tillate deg å gå forbi og ikke se deprivasjon og fattigdom ved siden av deg.

Sitters

Forfatteren av verket har lenge lett etter sittere til sitt arbeid. For figurene til jenta og den ytterste venstre gutten fant han dem. Men for bildet av den sentrale karakteren kunne ikke kunstneren "passe på" et passende barn. Bildet "Troika" var allerede skrevet mer enn halvparten, da Perov en gang møtte en bondekvinne med sønnen sin på gaten, som gikk fra Ryazan-landsbyen til klosteret. Da han så gutten, visste han umiddelbart at det var detden sentrale figuren, som mangler på lerretet. Etter å ha snakket med kvinnen, fikk mesteren vite at hennes navn var tante Marya, og sønnen hennes var Vasya. Skjebnen hennes er ikke lett. Hun gravla alle barna og mannen hennes, som døde av sykdom og nød. Tolv år gamle Vasya er hennes eneste håp og trøst. Etter å ha lyttet til en bitter historie, inviterte Perov kvinnen til å tegne sønnen hennes. Hun var enig. Så en ny karakter dukket opp på bildet.

Protagonistens skjebne

Denne historien har en fortsettelse. En dag, fire år etter at bildet ble m alt, kom en gammel kvinne i saueskinnsfrakk og skitne bastsko til Perov. I den kjente mesteren knapt igjen den samme tanten Marya. Hun ga ham en liten bunt med testikler. "Som en gave," forklarte kvinnen. Med tårer i øynene fort alte bondekvinnen kunstneren at hennes Vasenka hadde dødd året før, etter å ha blitt alvorlig syk. Etter å være helt alene solgte kvinnen alle eiendelene sine, jobbet hele vinteren, og etter å ha spart opp litt penger, kom hun til Perov for å bruke de enkle sparepengene sine til å kjøpe et maleri fra ham som viser hennes elskede sønn. Mesteren forklarte den stakkars moren at bildet "Troika" var i galleriet, at det var umulig å kjøpe det. Men du kan se henne. Da kvinnen var foran bildet, f alt hun på kne, og gråt bittert og begynte å be for henne. Berørt av denne scenen, lovet kunstneren moren sin å male et portrett av sønnen hennes. Han oppfylte sin forpliktelse og sendte arbeidet sitt i en forgylt ramme til en kvinne i landsbyen.

Denne artikkelen beskriver maleriet "Troika" av Perov, og snakker også omforfatter og fakta knyttet til opprettelsen. Vi håper at informasjonen vil være av interesse for et bredt spekter av lesere.