De mest virtuose og beste gitaristene i verden
De mest virtuose og beste gitaristene i verden

Video: De mest virtuose og beste gitaristene i verden

Video: De mest virtuose og beste gitaristene i verden
Video: Gediminas Taranda. "Raymonda". Panaderos. 2024, September
Anonim

Noen ganger, når vi ser en opptreden av et band eller nyter favorittkomposisjonen vår, tar vi kun hensyn til vokalisten-frontmannen og glemmer helt andre musikere, nemlig gitaristene. Og de spiller en like viktig rolle i gruppens arbeid. De beste gitaristene i verden har lenge vært legendariske. Denne artikkelen vil fokusere på dem.

Blues 20-30s

De beste gitaristene i verden innen disse musikkområdene er ganske kjente. Deretter vil vi prøve å fremheve de lyseste musikerne fra et stort antall verdige. Hvis vi snakker om bluesen fra 20-30-tallet i forrige århundre, så er den mest virtuose musikeren uten tvil Robert Johnson. Noen trodde seriøst at han i bytte for dyktigheten hans inngikk en avtale med Djevelen. Imidlertid anser de fleste denne historien bare som en romantisk fiksjon. Men begge er enige om at Johnsons geni ikke kan benektes. Det var takket være arbeidet hans at først bluesen, og deretter rock and roll, ble det de er nå.

de beste gitaristene i verden
de beste gitaristene i verden

De beste gitaristene i verden de neste tiårene

Hvis vi vurderer jazz, har gitaren alltid vært ansett som et akkompagnerende instrument. Det var. Blues var imidlertid inne for en revolusjon. En av de første musikerne som fikk dette gjennombruddet er Blind Blake. Spillet til denne improvisasjonsmesteren og teknikken hans anses fortsatt av mange for å være standarden. Men tiden gikk, og nye karakterer dukket opp på scenene. Den mest jazzy av alle bluesmenn er BB King. Hans signaturmerke og vibrato gjorde ham til kongen av blues. Deretter berørte arbeidet hans på en eller annen måte alle som tok en elektrisk gitar.

De beste rockegitaristene i verden
De beste rockegitaristene i verden

Rock and roll

Den gjennomtrengende tristheten til blueskomposisjoner gjenspeiles tydelig av ordtaket: "Blues er når en god person føler seg dårlig." Men folk er ikke alltid triste. Den kanskje aller første musikeren som klarte å formidle sitt gode humør ved hjelp av en gitar var Chuck Berry. Det var denne typen musikk som senere ble k alt rock and roll. Musikere bruker aktivt gitarbevegelsene og ideene hans selv nå. Berrys ironiske historiesanger gjorde ham til en rock and roll-poet.

De beste rockegitaristene i verden

Rock er etterfølgeren til blues og rock and roll. Mange anser Jimi Hendrix som en av grunnleggerne av denne retningen. Nesten ingen publikasjon innen rockemusikkens historie kan klare seg uten å nevne ham. Jimi Hendrix er den beste gitaristen i verden ifølge Time. Da faren ga ham en gitar for 5 dollar i gave, trodde han neppe at han bestemte seg for ikke baresønnens fremtid, men også musikkens fremtid generelt. Mange gitarister anser Hendrix som sin mentor og lærer. Hans rett og slett virtuose gitarteknikk var ikke et mål i seg selv. Hun var bare et middel som musikeren formidlet følelsene sine på. Hans oppfatning av verden har blitt til unike melodier. Jimmy la en slags kosmisk mening i bokstavelig t alt hver tone. Mange anser fortsatt hans spill som ikke bare en ferdighet, men en magikers hemmelighet.

Verdens beste gitarist
Verdens beste gitarist

Hardrock og metal

De neste tiårene kan uten tvil betraktes som æraen for hardrock og metalmusikk. Mange av de beste gitaristene i verden spilte i disse retningene. Du kan velge lenge, men la oss fokusere på de musikerne hvis navn faktisk har blitt synonymt med disse stilene. En av dem er Ritchie Blackmore. Denne mannen hadde ikke noe annet valg enn å bli den beste. Da faren kjøpte Richie en gitar, sa han at hvis han ikke lærte å spille, så ville den bli ødelagt på hodet hans. Blackmore Jr. måtte lære. Ja, og hvordan. Denne gitaristen har gått ned i historien for alltid. Spillestilen og riffene hans har blitt referanser og klassiske. Mange aspirerende gitarister prøver å kopiere Blackmores stil.

Et annet ikon er "stjernelærer" Joe Satriani. Mange av de anerkjente mesterne lærte å spille av ham. Satriani regnes som læreren til slike guruer som Kirk Hammett, Steve Vai, Alex Skolnick, Charlie Hunter, David Bryson, Larry LaLonde og mange andre. Joes ytelse er rett og slett feilfri. Hans virtuose teknikker, ulike sjetonger og uventede harmonier gledet ikkekun for publikum, men også for kollegaer i butikken.

De beste bassistene i verden
De beste bassistene i verden

bassister

Å lyde på lave frekvenser har lenge vært ansett som mannlig musikk. Derfor er de beste bassistene i verden av stor interesse. Rolling Stone magazine, ifølge en undersøkelse blant leserne, anerkjente The Who-musikeren John Entwistle som sådan. Paul McCartney og James Jamerson regnes også som mestere av brutale basstoner.

Sologitar

De beste solo-gitaristene i verden - dette er en hel liste over virtuoser og anerkjente guruer. En av gitarsoloens store mestere er Ritchie Blackmore, som allerede har blitt diskutert ovenfor. Han nådde høydene i dette området etter Deep Purple, da han opprettet Rainbow-teamet. Musikerens soloer ble tregere og mer gjennomtenkte. De hadde så mye filosofi og mening at det er veldig vanskelig å finne en annen slik mester. David Gilmour og Kirk Hammett kan også kalles noen av de beste solo-gitaristene.

De beste solo-gitaristene i verden
De beste solo-gitaristene i verden

Moderne virtuoser

I dag er John Petrucci en av gitarens mest briljante og geniale mestere. Han spiller progressiv metal. Musikken hans er uvanlig kompleks i tekniske og kompositoriske termer. Virtuositeten til en musiker får en noen ganger til å lure på om det er grenser for menneskelige evner? Etter mesterens spill å dømme eksisterer de rett og slett ikke. Noen guruer, som musikeren betraktet som sine idoler, anser det i dag som en ære å spille ved siden av ham.

Once Joe Pass, som regnes som en stor improvisator, sa at den elektriske gitarenoppfunnet for ikke så lenge siden at folk fullt ut kunne kjenne alle dets muligheter som musikkinstrument. Disse ordene er fortsatt relevante i dag. Hver påfølgende generasjon av musikere åpner for nye muligheter for dette instrumentet.

Anbefalt: