De beste selvbiografiske bøkene: liste og anmeldelser

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

År for år er det vanskeligere og vanskeligere for en person å navigere i fortiden. Egne minner, hvis de ikke er fikset i dagbøker og overlevende brev, blir uklare og vage, siden selv eksakte datoer slettes fra hukommelsen. Ansikter blir glemt, gamle hendelser tolkes ulikt. Men menneskelivet er en unik ting, det er uforlignelig og ulikt de andre. Derfor er selvbiografiske bøker så interessante til enhver tid: memoarer, brev, dagbøker. Selv om en vanlig person skriver om sin fortid, vil moderne mennesker sikkert bli overrasket og berørt av hverdagslivets realiteter, den generelle sosiale bakgrunnen og måten å tenke på. Hva kan vi si om notene til fremragende, berømte, lyse, talentfulle? Det er disse selvbiografiske bøkene som vil bli diskutert i denne artikkelen.

Memoarer som sjanger

Ikke bare historiske fenomener er angitt i memoarene som de viktigste og minneverdige begivenhetene. Her, i en nostalgisk stemning, vanligvis hele livet,i alle sine små ting, ser det ut til at - ikke essensen av det viktige, blir gradvis avslørt fra side til side: selvbiografiske bøker gir leseren både leksjonene livet har lært med deres sorger, gleder, hverdagsvisdom og et stort antall små ting som gjenoppliver tidligere tidsepoker i fantasien med utrolig livlighet. Sjangeren oppsto i vårt land under undervisningsaktivitetene til Katarina den store.

Til å begynne med så selvbiografiske bøker ut som annaler med sine ganske tørre kronikker, og etter å ha tilegnet seg detaljer fikk fortellingen trekk av kunstnerskap, noen ganger svært høye. Memoarene til Valentin Kataev, som "Min diamantkrone", skrevet i prosa, er levende poesi, som knytter oss nært til de private og ikke-private livene til den vakre Mayakovsky, Yesenin, Olesha, Ilf og Petrov, så vel som mange andre samtidige til forfatteren. Språket i boken er virkelig et mirakel, og dette er med på å gjøre vitnesbyrdet til folkeidoler enda mer levende.

Sjangerens popularitet

Det attende århundre etterlot oss mer enn førti verk som bevis på hvordan sjangeren selvbiografi ble stadig mer populær. Selvfølgelig ble disse selvbiografiske bøkene skrevet for barn, for barnebarn, for oldebarn - til familiebruk. Offentliggjøring av informasjon av denne typen ble til og med fordømt i det sekulære samfunnet, og kristen moral maset også om det: det kunne ikke være en offentlig samtale om en selv. Nære slektninger derimot. oftest beholdt de skjelvende minnene om sine forfedre, og bare av denne grunn har mange vitnesbyrd overlevd til våre dager.dager.

Hva var målene med selvbiografier? Først og fremst var adressatene den yngre generasjonen, der det ble oppdratt et ønske om å gagne fedrelandet, å være smart, å lære av feil som ikke var deres egne. Selvbiografiske bøker for barn var fylt med kjærlighet til familien deres, ønsket om å nære unge sjeler med verdifull informasjon som vil bidra til å bygge et vellykket liv, avhengig av en ferdig modell. Her er de mest karakteristiske memoarene til Andrei Bolotov fra andre halvdel av det attende århundre, som er interessante å lese ikke bare for hans etterkommere. Fra memoarene hans kan man se mye karakteristisk for den tiden, siden forfatteren forteller tilstrekkelig detaljert og ærlig om seg selv. Selvbiografiske bøker er det eneste stedet moderniteten kan trekke detaljer som lenge er foreldet.

Andrey Bolotov

Denne mannen skrev ikke bare sine berømte "Notes …", som forble det viktigste arbeidet i livet hans. Han tilbrakte et fantastisk, ekstremt begivenhetsrikt liv, inkludert innen litteratur: han oversatte mye fra fransk og tysk - ikke bare litterære tekster, men også økonomiske, leksikon, viet mye tid til hagearbeid og elsket derfor spesielt bøker dedikert til dette. Han deltok ikke i statskupp og frimurerlosjer, men selv i selvbiografiske bøker for barn skrev forfattere om seg selv helt ærlig, Andrei Bolotov sto ikke til side, til tross for all hans forsiktighet. Hans venn Grigory Orlov deltok i det mislykkede kuppet, og hans mangeårige mester var mester i frimurerlosjen.venn - Nikolai Novikov.

Andrey Bolotov likte landsbylivet, på ingen måte skyfritt, unngikk dyktig konflikter, drev omfattende korrespondanse, ga ut et blad. I tillegg, i Bogoroditsk, forble en praktfull park skapt av forfatterens hender til minne om mennesker. Han skrev også skuespill som ble satt opp i hjemmekinoen hans, komponerte høytider for barn med moraliserende og fascinerende gåter, skrev mange komposisjoner for barn som styrker deres ortodokse følelser. Skjønnlitteratur på den tiden var ikke så autoritativ som i dag, forfatteryrket var ennå ikke født. Men å skrive "for seg selv" ble ikke fordømt av samfunnet hvis essayet viste seg å være nyttig. Det er derfor det attende århundre var tiden da de beste selvbiografiske bøkene til kjendiser ble født: russiske keisere, deres følge, vitenskapsmenn og strålende militær dyktighet. Andrey Bolotov etterlot seg en enorm arv i hundrevis av bind - mer enn tre hundre og femti blir studert av spesialister på det attende århundre.

Sergey Aksakov

S. Aksakov og A. Bolotov, hvis selvbiografiske bøker vil fordype leseren i våre forfedres for lengst borte verden i mange århundrer fremover, selvfølgelig. ikke de eneste forfatterne som la notater om sine egne liv til ettertiden. Forfatteren av "The Scarlet Flower" tilslørte til og med hendelsene i bøkene sine, og ga den eksepsjonelt fint kunstnerskap. Men memoaressensen i dette verket skinner gjennom i minste detalj, siden forfatteren beskriver den førsteti år av livet til gutten han var, ikke engang navnet endret.

Boken heter "Childhood of Bagrov-grandson", og dette verket ble en lærebok, til tross for at det som sådan ikke kan være et plot i memoarer. Men hvor levende er tidens pust - disse siste ti årene av det attende århundre, hvor synlig reiser det russiske innlandet seg foran oss - den fjerne Orenburg-regionen! Forfatterens memoarer er alltid lyse, ærlige og rørende. Slike selvbiografiske bøker av barneforfattere kan ikke overvurderes i sin pedagogiske verdi.

Zlatan Ibrahimovic

I Russland, fra en fans hender til en annen, ble det overført et essay oversatt fra engelsk og svensk i 2014, som i popularitet overgikk alle de selvbiografiske bøkene til fotballspillere - "I am Zlatan". Litt senere kom forlagene med en offisiell oversettelse, men fansen kunne ikke vente, og derfor leste de alle amatørversjonene på nytt mange ganger.

Forfatteren av denne boken er en av de klareste stjernene på fotballhimmelen, den mest produktive målscoreren, den beste av de beste, som prydet klubbene Juventus, Ajax, Milan, Barcelona og Inter med sitt spill. I spillet var han også en filosof, som det viste seg etter å ha lest selvbiografien hans. Skrevet med fantastisk humor, rikt litterært språk, på grunn av hvilket det er interessant å lese selv av folk. veldig langt unna fotball.

Maya Plisetskaya

Det er bortkastet tid å prøve å rangere selvbiografiske bøker. Dessuten er det litt mindre rangeringer i verden enn alle memoarer. Hvert essay er separat. ingen andre liv er som det. Boken overlatt til etterkommerne av den store ballerinaen, som hele livet har vært et levende ikon for folket, et idol og et idol, en grense og milepæl for russisk ballett, maksimalistisk, uttrykksfull, som et utropstegn, vil sikkert alltid ta den øverste linjen av enhver vurdering, i alle fall - vil forbli etterspurt til enhver tid. Mange ballerinaer har skrevet memoarer. Historiene til den vakre ballerinaen Tatyana Vecheslova av utrolig renhet tar leseren inn i den verden som Galina Ulanova belyste med sitt geni. En utmerket bok ble skrevet av Tatyana Makarova - ikke bare om kreativt drama, men avslørte også ekstremt hemmelige fakta om tiden hennes. Mange selvbiografiske kjendisbøker vil alltid fordype oss i deres magiske bak kulissene. Men boken «Jeg er Maya Plisetskaya» er spesiell.

Heltinnens skjebne er unik og evig, og leseren blir bare margin alt berørt av de mest betydningsfulle, minneverdige, forferdelige og gledelige hendelsene i en ballerinas liv. Sannsynligvis kan selv teksten, hvis den gjenspeiler fylden av det som skjedde, drepe en uforberedt leser. Maya Plisetskaya var ikke bare en person. Dette var en personlighet som, i sin utholdenhet i å overvinne hindringer, la langt bak enhver jerndame, så vel som enhver av stålmennene, krokodillene og tunge tanks. Filosofien hennes var imidlertid ekstremt enkel. Kraft, talent og hva som helsten annen forskjell fra andre mennesker er en test som ikke alle tåler. Som om demoner angriper: disse forskjellene lammer og vansirer mennesker, fordyper dem i hevngjerrigdom og hevn, i krangel eller i forfengelighet. Slik blir gudgitt talent tatt bort, dråpe for dråpe.

Coco Chanel

Great Mademoiselle levde et flott liv. Det var ingen enkelhet i det i det hele tatt, selv om det var fattigdom og alle slags vanskeligheter. Boken leses i ett åndedrag, bokstavelig t alt spent. Tilsynelatende var Coco Chanel ikke det eneste talentet til en stylist. Og det er alltid synd når man leser en god bok at historien allerede er slutt, og så fortsetter det indre livet lenge – der, i en annen virkelighet som har sluttet å være fremmed. Naturligvis, i enhver utgave av dette verket (og det er mange opptrykk) er det et stort antall utmerkede illustrasjoner. Og i selve teksten (tilsynelatende fikk oversetteren av min utgave en veldig god en) - det er mange ekte perler som er verdig talen til den uforglemmelige Faina Ranevskaya. For eksempel kan slike uttalelser fra Chanel som "vakker ikke være ubehagelige" eller "kjærlighet er bra bare når du gjør det" - bare ikke i øyenbrynet, men i øyet. Passende, tydelig, presist.

Denne mannen er ikke vant til å lete etter et ord i lommen - noe umiddelbart i språket, noe som er typisk for eksepsjonelle kvinner som har en viljesterk karakter og evnen til å umiddelbart navigere i situasjonen. Hun kom til de verdenskjente motedesignerne fra den verste fattigdom – dette skal heller ikke glemmes. offentlighun henga ikke mening helt, tvert imot, hun tvang hver gang til å endre de etablerte postulatene, styrte idoler, endre virkelighetens gang. Magien til Coco Chanel i skapelsen av verdensmote etterlot et avtrykk av hennes geni på sidene til memoarer skrevet av hennes egen hånd. Det ser ut til at hvis hun ønsket å bli forfatter, ville hun få berømmelse.

Yuri Nikulin

Boken til landets vakreste komiker "Nesten seriøst" har blitt nesten et skrivebord for mange lesere, fordi dens optimisme er hinsides ros. Dessuten ble en virkelig terapeutisk effekt på leserens kropp lagt merke til: de sykeste menneskene føler seg mye bedre, det dårlige humøret forsvinner, ikke bare et smil vises, men også en appetitt. Artisten skapte et så stort antall svært forskjellige (noen ganger ekstremt alvorlige - til tragedie) roller, han var så dypt, i hjertet av russisk kino, at minnene hans for menneskene som elsker ham enormt vil for alltid forbli uvurderlige.. Er minst én person som så Nikulin på sirkusarenaen i stand til å glemme ham? Og de fantastiske filmene med hans deltakelse er umulig å slutte å se på nytt. Dette er ikke bare arbeid med Danelia som "Doogie", det er også "Twenty days without war", og "When the trees were big", og "Come to me, Mukhtar!"

I boken kan du møte en helt annen person, som om en annen fasett av hans personlighet avsløres, og den er også en av de viktigste. Skrevet veldig interessant - og om krigen, og om sirkuset, og om kinoen. Det er ganske mye om meg selv – mer om andre, venner, kamerater, skuespillere, regissører og om de gode menneskene jeg møtte. Det er nettopp det som mangler i boka er Yuri Nikulin. En beskjeden mann anså det ikke som nødvendig å slippe leseren inn i sitt eget privatliv. Og likevel - den leses først spent, og deretter hele livet fra ethvert sted og nesten utenat. Til tross for den ubeskrivelige beskjedenhet, synlig i boken og hans arbeidsevne, og hans sinn, og hans adel. I tillegg begynner hvert kapittel med en morsom scene eller anekdote. Mye høy, om enn verdslig filosofi: gode gjerninger oppnås bare av mennesker med godt humør!

Salvador Dali

Fra kontemplasjonen av maleriene til denne kunstneren forblir inntrykket for alltid uutslettelig. Hans selvbiografiske bok «The Diary of a Genius» er ikke mindre levende skrevet. Hun er like opprørende, uforutsigbar og eksentrisk. Dessuten - det er like geni alt - fra første komma til siste punkt. Verken maleriene hans eller hans liv kan nøstes helt opp, for selv her er de virkelige motivene for den briljante kunstnerens dommer eller handlinger surrealistisk skjult.

Dagboken hans gir leseren informasjon så ærlig, så skamløst sjokkerende at man noen ganger får følelsen av at den er skrevet av en person som lider av ekshibisjonisme. Men samtidig er det en enorm mengde utvilsomt talentfullt presenterte bagateller, og denne oppmerksomheten på detaljer viser leserenegentlig en forfatter, kanskje med stor bokstav. Hele fortellingen er fylt med dem, noe som gjør teksten stedvis eksepsjonelt uforståelig, men bokstavelig t alt med hver bokstav - fortryllende.

Konstantin Vorobyov

Selvbiografiske bøker om krigen presenteres i enorme mengder. Etter slutten av fiendtlighetene ble ønsket om å dele den forferdelige og bitre opplevelsen, å legge igjen i minnet til generasjoner av døde kamerater, så forverret blant frontlinjesoldatene at de høyere litterære kursene ble åpnet ved Det litterære instituttet. «Løytnantprosa» har blitt en sjanger. Du kan nevne mange hundre navn: Viktor Nekrasov, Yuri Bondarev, Nikolai Dvortsov og mange, mange andre utmerkede forfattere som etterlot oss levende bevis på USSRs store bragd i den store patriotiske krigen, men mer her vil bli fort alt om Konstantin Vorobyov og hans tunge, forferdelige, ubønnhørlige bok «Det er oss, Herre…».

Konsentrasjonsleir. Helvete, knuser menneskeliv, dreper nesten alt menneske som fortsatt er i live. Disse memoarene ble skrevet i en partisanavdeling i 1943, da han klarte å rømme fra fascistisk fangenskap. Forfatteren presenterte seg selv med et annet navn, noe som oftest skjer i kunstneriske memoarer, men han fort alte om seg selv. Selvbiografiske bøker har aldri inneholdt en så ubeskrivelig, en så fantastisk sannhet. Virkeligheten formidles skremmende sannferdig, det blir umiddelbart bestemt at teksten er selvbiografisk til minste detalj. Selv de umenneskelige lidelsene til fanger, ofte gale av tortur, formidlessom tilfeldig, uten den minste patos, som om forfatteren snakker om det som er avbildet i bildet som står foran øynene hans. Boken er virkelig forferdelig – nettopp på grunn av sannheten om nazistene, om fangene, om selve krigen.