Carl Maria von Weber - komponist, grunnlegger av tysk romantisk opera: biografi og kreativitet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Carl Maria von Weber er en berømt tysk komponist og musiker fra 1700-tallet, som var søskenbarnet til Mozarts kone. Han ga et stort bidrag til utviklingen av musikk og teater. En av grunnleggerne av romantikken i Tyskland. De mest kjente verkene til komponisten var hans operaer.

Carl Maria von Weber: biografi. Barndomsår

Karl ble født i den lille tyske byen Eitin (Holstein). Denne hendelsen skjedde 18. desember 1786. Faren hans var Franz Weber, som hadde en stor kjærlighet for musikk. Han tjente som gründer i en omreisende dramatrupp.

Barndomsårene til den fremtidige musikeren gikk blant nomadiske teaterskuespillere. Denne særegne atmosfæren påvirket gutten i stor grad og bestemte fremtiden hans. Så det var teatertroppen som innpodet ham interesse for dramatiske og musikalske sjangre, og også ga ham kunnskap om scenens lover og de musikalske spesifikasjonene til dramatisk kunst.

I ung alder var Weber også aktivt interessert i å male. Imidlertid prøvde faren og storebroren å introdusere ham mer formusikk. Franz, til tross for konstant reise, klarte å gi sønnen en god musikalsk utdanning.

Første komposisjoner

I 1796 studerte Carl Maria von Weber piano i Hildburghausen, deretter studerte han i Salzburg det grunnleggende om kontrapunkt i 1707, deretter i München fra 1798 til 1800 studerte han komposisjon hos hofforganisten Kalcherom. I de samme årene tok han sangtimer.

Karl er seriøst interessert i musikk. Og i 1798, under ledelse av J. M. Haydn, skapte han til og med flere fughettaer for klaveren. Dette var komponistens første verk. Overraskende nok begynte også Carl Maria von Weber å skrive operaer veldig tidlig. Bokstavelig t alt etter fugene dukket det opp to av hans store kreasjoner, som vi vil diskutere nedenfor, samt en stor masse, allemandes, ecossaises og tegneseriekanoner. Størst suksess hadde imidlertid sangspillet "Peter Schmoll and His Neighbors", opprettet i 1801. Det var dette verket som fikk godkjennelse av selveste Johann Michael Haydn.

Høy posisjon

I 1803 skjedde det en betydelig utvikling i arbeidet til den fremtidige skaperen av den tyske romantiske operaen. I år kommer Weber til Wien, etter en lang reise gjennom hele Tyskland. Her møtte han den da meget kjente musikklæreren Abbe Vogler. Denne mannen la raskt merke til hullene som fantes i Karls musikalske og teoretiske kunnskap, og begynte å fylle dem. Komponisten jobbet hardt og ble høyt belønnet. I 1804 ble han, en sytten år gammel ungdom, tatt opp som kopellmester, dvs.hodet, til Breslavs operahus, takket være patronage av Vogler. Denne begivenheten markerte en ny periode med kreativitet og liv til Weber, som inkluderer følgende tidsramme - fra 1804 til 1816.

Begynnelsen på den viktigste perioden med kreativitet

De musikalske verkene til Carl Maria von Weber på denne tiden gjennomgår en alvorlig utvikling. Generelt, siden 1804, har alt komponistens arbeid endret seg. På denne tiden tar Webers estetiske syn og verdensbilde form, og musikalsk talent manifesterer seg tydeligst.

I tillegg til dette viser Carl et ekte talent som arrangør innen musikalsk og teatralsk sfære. Og å reise med troppen til Praha og Breslavl oppdaget i ham evnen til en dirigent. Men det var ikke nok for Weber å mestre den klassiske tradisjonen, han streber etter å transformere og korrigere alt. Så, som dirigent, endret han arrangementet av musikere i operaorkesteret. Nå ble de gruppert avhengig av type instrument. Med dette forutså komponisten prinsippet om orkesterplassering som ville bli populært på 1800- og 1900-tallet.

Den atten år gamle Weber forsvarte sin dristige forandring med ungdommens glød, til tross for motstand fra musikere og sangere som forsøkte å bevare tradisjonen som historisk hadde utviklet seg i tyske teatre.

Større verk fra denne perioden

I 1807-1810 starter den musikalsk-kritiske og litterære virksomheten til Carl Maria von Weber. Han begynner å skrive anmeldelser og artikler om forestillinger og musikalske verk, begynner en roman k alt "Livetmusiker", skriver han kommentarer til komposisjonene sine.

Verkene skrevet under hele den første perioden av komponistens virke gjør det mulig å se hvordan trekkene i forfatterens fremtidige mer modne og seriøse stil gradvis blir mer og mer levende. På denne tiden får Webers musikalske og dramatiske verk den største kunstneriske betydningen, inkludert:

• Singspiel "Abu Gasan".
• Opera Silvana.
• To symfonier og to navnløse kantater.

Også i denne perioden dukket det opp mange ouverturer, sanger, arier av kor osv.

Dresden-perioden

Helt i begynnelsen av 1817 ble Carl Maria von Weber kapellmester ved Dresden Deutsche Oper. Samme år giftet han seg med Caroline Brandt, en operasangerinne.

Fra dette øyeblikk begynner den viktigste og siste perioden av komponistens verk, som vil ende i 1826 med hans død. På dette tidspunktet får Webers dirigent- og organiseringsaktiviteter en veldig intens karakter. Samtidig måtte han møte vanskeligheter som dirigent og regissør. Innovasjonene til Charles Maria ble aktivt motarbeidet av de teatralske tradisjonene som dominerte i nesten halvannet århundre, samt av F. Morlacchi, dirigenten for den italienske operatroppen i Dresden. Til tross for alt dette klarte Weber å sette sammen en ny tysk operatrupp. Dessuten klarte han å gjøre noen utmerkede prestasjoner, til tross for det utilstrekkelig forberedte laget.

Man skal imidlertid ikke tro at komponisten Weber ga plass for kapelmesteren Weber. Han lykteskombinere begge disse rollene og takle dem strålende. Det var på dette tidspunktet mesterens beste kreasjoner, inkludert hans mest kjente opera, ble født.

Free Gunner

Historien som fortelles i denne operaen kommer fra en folklorehistorie om hvordan en mann solgte sjelen sin til djevelen for magisk støv, noe som hjalp ham å vinne skytekonkurransen. Og belønningen var ekteskapet med en vakker dame, som helten var forelsket i. For første gang ble noe som er nært og kjent for hjertet til en tysker nedfelt i operaen. Weber skildret det enkle livet på landet med sentimental naivitet og grov humor. Skogen, som skjuler overjordisk gru under et mildt smil, og helter, alt fra landsbyjenter og lystige jegere, som ender med tapre og fagre prinser, fascinerte.

Denne snodige historien smeltet sammen med vakker musikk, og det hele ble et speil som reflekterer enhver tysker. I dette verket frigjorde Weber ikke bare tysk opera fra italiensk og fransk innflytelse, men klarte også å legge grunnlaget for den ledende operaformen på hele 1800-tallet.

Urpremieren fant sted 18. juni 1821 og var en svimlende suksess blant publikum, og Weber ble en ekte nasjonalhelt.

Senere ble operaen anerkjent som den største skapelsen av det nasjon altyske romantiske teateret. Komponisten, som tok sjangeren til sangspillet til grunn, brukte brede musikalske former som gjorde det mulig å mette verket med drama og psykologi. En stor plass i operaen er okkupert av detaljerte musikalske portretter av helter og hverdagsscener knyttet til folketysksangglede. Musikalske landskap og fantastiske episoder ble uttrykt veldig levende takket være rikdommen til orkesteret skapt av Weber.

Operaens struktur og dens musikalske funksjoner

"Free Gun" begynner med en ouverture dominert av flytende hornmelodier. Et mystisk romantisk bilde av skogen tegnes foran betrakteren, poesien til eldgamle jaktlegender blir hørt. Hoveddelen av ouverturen beskriver motpolenes kamp. Innledningen avsluttes med en høytidelig majestetisk coda.

Handlingen i første akt utspiller seg på bakgrunn av massive, muntre scener. Vi ser bilder av bondeferier, vakkert gjenskapt takket være korintroduksjonen, folkemusikalske motiver. Melodien høres ut som den virkelig spilles av landsbymusikere, og den rustikke valsen er enkel og naiv.

Arien til jegeren Max, som er full av angst og forvirring, står i skarp kontrast til høytiden. Og i drikkesangen til den andre jegeren Kaspar høres en skarp rytme tydelig, noe som gir rask handling.

Andre akt er delt inn i to scener som står i kontrast til hverandre. I den første delen hører vi først den bekymringsløse Arieta Angel, som tjener til å understreke den åndelige renheten og følelsesdybden til venninnen Agatha. Bildet er fylt med veksling av sangmelodier og uttrykksfulle resitativer, som bidrar til å bedre forstå jentas opplevelser. Den siste delen er fylt med glede, lys og glans.

Men allerede på det andre bildet begynner det å økedramatisk spenning. Og hovedrollen her er gitt til orkesteret. Akkordene høres uvanlige ut, dempet og dystre, skremmende, og den delen av koret som er skjult for publikum forsterker mystikken. Weber klarte å oppnå et forbløffende plausibelt musikalsk bilde av utbredte onde ånder og demoniske krefter.

Tredje akt er også delt inn i to scener. Den første fordyper betrakteren i en rolig, idyllisk atmosfære. Agatha-delen er gjennomsyret av poetisk lett melankoli, og kjærestekoret er m alt i duse toner, der nasjonale motiver merkes.

Andre sats åpner med et kor av jegere akkompagnert av lyden av jakthorn. I dette koret høres tyske folketoner, som senere fikk verdensomspennende popularitet.

Operaen avsluttes med en detaljert ensemblescene med kor, akkompagnert av en frydefull melodi, ledemotivet går gjennom hele verket.

Skapelsen av Oberon og livets siste dager

Den fabelaktige operaen "Oberon" ble skrevet i 1926, den fullførte en fantastisk serie med operaverk av komponisten. Weber skrev det for å forsørge familien sin. Komponisten visste at han snart ville dø, og det ville ikke være noen andre til å ta seg av hans kjære.

"Oberon" i sin form var helt annerledes enn den vanlige stilen til Weber. For komponisten, som alltid har tatt til orde for sammensmeltningen av opera med teaterkunst, var strukturen i verket tung. Det var imidlertid for denne operaen at Weber klarte å lage den mest utsøkte musikken. Da skrivingen av "Oberon" var fullført, var komponistens helse veldig sterk.vaklet, og han kunne nesten ikke gå, likevel gikk ikke Karl Maria glipp av premieren. Operaen fikk anerkjennelse, nok en gang berømmet kritikerne og publikum Webers talent.

Dessverre hadde ikke komponisten lenge igjen å leve. Noen dager etter premieren ble han funnet død. Det skjedde 5. juni 1826 i London. Det var denne dagen Weber skulle reise tilbake til hjemlandet i Tyskland.

Et monument over Weber ble reist i Dresden i 1861.

Første ungdomsopera

The Silent Forest Girl, komponistens første store verk, fortjener spesiell omtale. Premieren på operaen fant sted i 1800 i Freiburg. Til tross for forfatterens ungdom og uerfarenhet, var hun en suksess og vant anerkjennelse. Vi kan si at denne produksjonen av dette verket var begynnelsen på Webers komponistkarriere.

Når det gjelder operaen, ble den ikke glemt og fortsatte å vises i teaterprogrammer i Praha, Wien, St. Petersburg og andre byer i verden i lang tid.

Andre verk

Weber etterlot seg en rik kreativ arv, som nesten er umulig å liste opp i sin helhet. Men la oss merke oss det viktigste av verkene hans:

• 9 operaer inkludert Three Pintos, Rubetzal, Silvana, Evryanta.
• Musikalsk akkompagnement til syv dramatiske skuespill.
• Solo- og korvokalverk inkluderer 5 messer, over 90 sanger, over 30 ensembler, 9 kantater, rundt 10 arrangementer av folkesanger.
• Pianokomposisjoner: 4 sonater, 5 stykker, 40 duetter og danser, 8 variasjonssykluser.
• Omtrent 16 konserter for piano, klarinett, horn og fagott.
• 10 stykker for orkester og 12 for kammerensemble.

Interessante fakta

Komponist Weber var en helt ekstraordinær person med sine egne egenskaper, fordeler og ulemper.

Han hatet for eksempel andres berømmelse. Han var spesielt intolerant overfor Rossini. Weber fort alte stadig venner og bekjente at musikken til Rossini var middelmådig, at det bare var en mote som ville bli glemt om noen år.

En tragisk ulykke fikk Weber til å miste sin vakre stemme. Vel fremme i Breslau ventet komponisten på en venn til middag, og for ikke å kaste bort tiden satte han seg ned på jobb. Weber ble raskt kald og bestemte seg for å varme seg med en slurk vin. Men på grunn av kveldsskumringen forvekslet han kolben med en drink med den som faren hadde svovelsyre i. Komponisten tok en slurk og f alt livløs ned. Da vennen kom var det ingen som svarte på ham, men det var lys i vinduene. Han ringte etter hjelp, døren ble åpnet, og Weber ble raskt kjørt til sykehuset. Legene reddet livet til komponisten, men munnen, halsen og stemmebåndene hans var så forbrente at han bare måtte snakke hviskende resten av dagene.

Weber var veldig glad i dyr. En hund, en katt, mange forskjellige fugler og til og med en capuchin-ape bodde i huset hans. Mest av alt elsket komponisten den indiske ravnen, som kunne si: "God kveld."

Weber var egosentrisk. Han elsket seg selv så høyt at han til og med skrev rosende artikler om seg selv under et pseudonym,som ble publisert fra tid til annen i avisene. Men dette var ikke slutten på saken. Komponisten elsket seg selv så høyt at han k alte tre av sine fire barn ved deres riktige navn: Maria Carolina, Carl Maria, Carolina Maria.

Uten tvil var Weber en meget talentfull musiker og komponist som ga et uvurderlig bidrag til utviklingen av tysk kunst. Ja, denne mannen var ikke uten feil og var preget av forfengelighet, men hvert geni har sine egne særheter.