Hvordan tegne en peon. Akvarell: tips og funksjoner i teknikken

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Akvarell er en av de vanskeligste teknikkene innen maling.

Kunstneren skildrer blomster, og kunstneren må være oppmerksom på detaljene deres. Kronblader, stilker og andre deler må kobles sammen, det er viktig å forstå hvordan denne blomsten vokser. Uten forståelse kan ikke bildet være komplett. Det beste alternativet er å representere naturen "gjennom". Dette gjør det lettere å tegne plantens bestanddeler. I denne artikkelen vil du lese om hvordan du tegner blomster i akvarell.

teknologiens subtiliteter

Akvarell er forskjellig fra alle mulige malingsmaterialer. Denne malingen er designet for lett, "luftig" tegning. Bildene bør ikke være for lyse. Det er på ingen måte umulig å "hamre" akvarell, tegne den tykt, som med gouache eller olje. Pass på at et sted i bildet skal vises gjennom fargen på papiret. Dette regnes som en indikator på overlegen ferdighet. Å male med akvarell innebærer ikke å utarbeide detaljene. Viktigere er oppgaven med å formidle formen til gjenstander, i dette tilfellet er disse peoner. Akvarell kan kombineres med andre teknikker. For eksempel når verket tørker, kan noen små detaljer tegnes med en penn over malingen. Den absorberer veldig godt og er enkel å gjøre.

Materials for work

Hvis du vil skrive et anstendig verk, må tilnærmingen til tegning være seriøs. Dette betyr at du må forberede alt du trenger. Store mengder vann brukes til å arbeide med akvareller. Du kan helle den i et glass eller et annet kar.

Akvarellpapir trenger en spesiell. Siden denne malingen nødvendigvis er blandet med vann, må arkene være tette. For å gjøre dette er det et spesielt akvarellpapir med en grov overflate på den ene siden og en glatt overflate på den andre. Du må tegne på den grove siden.

Penster for maling i akvarellteknikk er også spesielle. Best egnet naturlig, ekorn. Hvis det ikke er mulig å finne disse, vil syntetiske stoffer duge.

Kom i gang

Det er nødvendig å bestemme hva som skal være hovedsaken i komposisjonen. Hvis det er mange blomster, gir det ingen mening å tegne dem alle i detalj. Det vil ta mye tid og krefter, og vil til slutt redusere inntrykket av bildet. Det er bedre å fokusere på en bestemt blomst og tegne den så detaljert som mulig.

Det første trinnet er å tegne bakgrunnen. Disse bør være de bleke fargene som er tilstede i miljøet til blomstene. Ikke mal over områdene der peonene skal være. Akvarell kan ikke dekke noen farge helt. På grunn av det faktum at malingen er flytende, når den overlapper, vil fargene blandes eller gjørme vil vise seg. Derfor er det bedre å gjøre så få feil som mulig når du maler pioner i akvarell. Fyll gradvis deler av arket med forskjellige fargeflekker. Vær oppmerksom på naturen. Bruk flere nyanser, du kanoppnådd ved å blande primærfarger fra esken på en spesiell palett (papir eller plast).

Neste trinn i å bestemme hvordan en peon skal males i akvarell er å skissere hovedforgrunnen. Merk med en fargeflekk vasen som peonene står i, og stilkene som står i den. Gjør lange, smale penselstrøk i henhold til formen på kronbladene. Du bør ikke ta mye farge på en pensel på en gang, begrense deg til bleke strøk. Hvis alt er gjort riktig, fortsett til neste blomst.

Tegning av hovedelementene

Blomster som er nærmest deg bør gjøres lyse. Og de som står bak dem, la dem forbli bleke. Det viktigste er å la betrakteren forstå at vasen ikke inneholder noen få blomster, men en bukett med pioner. Jo tykkere buketten er, desto hyggeligere er det å se på bildet.

Ikke glem skyggene på blomstene. De mørkeste områdene må fremheves ved å male peoner i akvarell. Du kan få fargen på skyggen ved å blande rosa med mørk brun eller marineblå. Det er bedre å ikke bruke svart for skyggen, det vil skape effekten av skitne farger.

Når du arbeider med blomster i nærheten, ikke vent til bleke strøk tørker. Ved å ta lys maling på en pensel, er det nok å tegne det over kronbladet. Malingen vil flyte vakkert over den våte stien fra forrige trinn.

Fullfører maleriet

Når aksentene på hovedpionene legges til, er det verdt å ta vare på det grønne. Du kan legge til lyse farger på noen blader eller stilker. Dette vil gi bildet en sommerlig saftighet og friskhet.

Et godt triks når du maler blomster med akvarell er å tilføre nyanser fra miljøet til bladene og noen av kronbladene. Dette kalles "refleks" og hjelper til med å integrere bakgrunnen med motivene i komposisjonen.

Et annet godt grep er å gjøre kantene på bildet mørkere. Du kan gjøre dette ved å ta på en pensel en farge en tone mørkere enn den du m alte bakgrunnen med. Det er nødvendig å smøre malingen med vann så jevnt at kontrasten mellom lys og mørk ikke er så merkbar. Hvis du setter et bilde i en ramme, vil det se mer presentabelt ut enn uten det.