2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
G-nøkkelen i sin vanlige form dukket opp på 1500-tallet, da instrumentalmusikken ble født. Men dens forhistorie begynte ved begynnelsen av det første og andre årtusenet av vår tidsregning. Så fant benediktinermunken Guido fra byen Arezzo i den italienske provinsen Toscana ut hvordan han skulle spille inn musikk ved hjelp av noter. Et symbol måtte oppfinnes for å representere lyden.
Notene i deres nåværende stil er Guido d'Arezzos eneste fortjeneste. Etter ham ble musikkinnspillingssystemet bedre, men det var denne munken som la grunnlaget. I begynnelsen av linjen skrev han ned med latinske bokstaver tonen som melodien begynte med. Bokstaven G, som betegner tonen "sol", fungerte som en prototype for G-nøkkelen.
Hva er funksjonen? Elleve musikalske tegn kan plasseres på de fem linjalene til staven. G-nøkkelen indikerer på hvilken linje (andre fra bunnen) "s altet" til den første oktaven er plassert. Rekkevidden av toner plassert på disse fem linjalene når de er notert med en diskantnøkkel er tilstrekkelig for de fleste musikkinstrumenter. Dette passer imidlertid ikke for alle. Det finnes instrumenter med veldig lav og tvert imot veldig høy klang. Hvis du spiller inn en melodi for dem, må du bruke flere linjaler. De kan være under eller over. Når du leser en melodi fra et ark, er dette veldig upraktisk. For å spille inn musikk til forskjellige instrumenter, viste det seg at G-nøkkelen var til liten nytte. Derfor ble flere tegn av denne typen oppfunnet. Dette er bass, alt, tenor og noen andre nøkkelnøkler.
Hva er forskjellen mellom dem? Bassnøkkelen indikerer hvor tonen "fa" til den lille (neste ned fra den første) oktaven er plassert. Det er i andre linje fra toppen. Barytonen er litt høyere enn bassen, så barytonnøkkelen plasserer den samme tonen på den midterste linjalen. Alt-symbolet plasserer tonen "til" til den første oktaven på samme linje. Hvorfor skjer dette? Faktum er at alt er høyere enn baryton eller tenor.
Tot alt brukes for tiden elleve nøkler i praksis. Tidligere var det mye flere av dem, men under utviklingen av denne kunstformen forsvant de fleste som unødvendige. For å ta opp den høyeste (i musikalsk forstand) lyden, brukes en sopran- eller diskantnøkkel. Han plasserer C-noten til den første oktaven på den første linjen fra bunnen.
Gang-nøkkelen er heller ikke egnet for opptak av deler av perkusjonsmusikkinstrumenter. For dette brukes et spesielt "nøytr alt" symbol. For perkusjonsinstrumenter betyr ikke begrepet tonehøyde noe. Hovedsaken her er rytme og volum. Han melder seg inni to versjoner. I det første tilfellet er dette to tykke parallelle vertikale linjer som hviler med endene mot stavens andre og fjerde linje, og i det andre et langstrakt rektangel som ikke når det ytterste linjer.
Populariteten til g-nøkkelen som et musikalsk symbol forårsaket til og med en mote for en tatovering. Blant musikere regnes han som personifiseringen av kreativitet og indikerer at eieren av en fasjonabel tatovering tilhører kunstfolk. Men på "sonen" kan "treble clef"-tatoveringen ha en helt annen betydning. Hun vil bringe mye trøbbel for en person som uforsiktig laget seg en tatovering i form av dette musikalske symbolet. Som regel er det spiddet på homofile.
Men det kriminelle miljøets mening om denne tatoveringen er ikke helt avgjort. Derfor, avhengig av brukssted og grafiske nyanser, kan en G-nøkkel også bety at eieren førte et muntert, vilt liv i naturen. Prisen på en feil i dette tilfellet er imidlertid for høy, så flere og flere innsatte på forvaringssteder foretrekker ikke å rote med en tvilsom tatovering.
Anbefalt:
Utstillinger av degenerert kunst og musikk. Degenerert kunst er
Det nazistiske uttrykket for avantgardekunst er «degenerert kunst». Adolf Hitler anså slik kunst for å være bolsjevikisk, jødisk, antisosial og derfor svært farlig for arierne
Den siste kunsten. Nye teknologier innen kunst. Moderne kunst
Hva er samtidskunst? Hvordan ser det ut, hvilke prinsipper lever det etter, hvilke regler bruker samtidskunstnere for å lage sine mesterverk?
Moderne kinetisk kunst: beskrivelse, funksjoner, representanter. Kinetisk kunst i andre halvdel av det tjuende århundre
Kinetisk kunst er en moderne trend som først dukket opp på det tjuende århundre, da skaperne av ulike felt lette etter noe nytt for seg selv og til slutt fant de det. Det manifesterte seg i plastisiteten til skulptur og arkitektur
Sjangerportrett i kunst. Portrett som en genre av kunst
Portrett - et ord med fransk opprinnelse (portrett), som betyr "avbilde". Portrettsjangeren er en type kunst dedikert til å formidle bildet av én person, samt en gruppe på to eller tre personer på lerret eller papir
Hvorfor trenger vi kunst? Hva er ekte kunst? Kunstens rolle og betydning i menneskelivet
Ikke alle vet hva kunst er for noe, hvordan den oppsto og hva den handler om. Men alle møter det på daglig basis. Kunst er en svært viktig del av alles liv, og du må vite hvordan den kan påvirke og om kreativitet er nødvendig i det hele tatt