Aforismer fra "Wee from Wit" av Griboyedov

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

1824 var et ganske travelt år for Russland. Kompliserte forhold til Georgia, Kaukasus ønsker ikke å gå over i status som "fred". I november er St. Petersburg i fangenskap av elementene – en av de sterkeste flommene på 1800-tallet, som krevde menneskeliv og smertelig rammet de fattigste delene av befolkningen. I forskjellige deler av imperiet bryter det ut lommer av folkelig uro. De sørlige og nordlige Decembrist-samfunnene trapper opp sine aktiviteter og forbereder et opprør. Det filosofiske og politiske livet er i full gang, landet syder som et stormfullt hav. Og det er ingen tilfeldighet at det var i 1824 at publikum ble kjent med et fantastisk verk, som ikke bare var bestemt til å overleve skaperen, men også for å få udødelighet. Vi snakker om komedien av A. S. Griboedov "Wee from Wit".

Noen ord om skaperverkets historie

Forfatteren arbeidet med teksten i omtrent to år, fra 1822 til 1824. Da Griboedov forsøkte å trykke komedien, innførte sensuren et entydig og ubetinget forbud mot verket. Bare noen få fragmenter så lyset, og da med store sedler. Imidlertid spredte komedien seg øyeblikkelig over hele St. Petersburg i listene og gikk langt utenfor hovedstaden. Teksten ble lært utenat, populariteten til "Wee from Wit" vokste dag for dag. Ingen hindringer for autokratiet kunne forhindre dette. En av hovedforklaringene på fenomenet masseberømmelse og lesernes kjærlighet til komedie er språket og stilen. Bokstavelig t alt umiddelbart brøt arbeidet inn i sitater. Ikke uten grunn i Pushkins dagbøker er det en oppføring om at halvparten av teksten vil bli inkludert i ordspråk. Han viste seg å ha rett. Aforismer fra «Ve fra vittighet» ble ikke bare en integrert del av talen til datidens utdannede deler av samfunnet, men hjelper oss den dag i dag å uttrykke tankene våre lyst, saftig, nøyaktig og billedlig.

Klassifisering av aforismer

Hva er hensikten med at forfatteren så ofte tyr til bevingede uttrykk? Hvor henter han språkressursene for deres dannelse? Aforismer fra «Ve fra vidd» utfører flere funksjoner i verket. For det første er de nødvendige for at Griboedov skal individualisere talen til karakterene. Faktisk snakker hver karakter i komedien sitt eget språk, og Famusovs replikker er like forskjellige fra Chatskys ord som Molchalin er fra Skalozub. For det andre kreves aforismene fra «Ve fra vidd» av Griboyedov for å gi en nøyaktig vurdering, en nøyaktig beskrivelse av komediefigurene. Takket være deres uttrykksevne og kapasitet avslører forfatteren essensen av bildet med noen få ord, mens han i vanlig tale trenger å si en enkelt setning. For det tredje gjør aforismene fra «Ve fra Wit» det mulig å gi en følelsesmessig og figurativ vurdering av hendelsene som er nevnt i komedien. Og til slutt, dette er en fantastisk måte å vise din holdning til noe eller noen gjennom språkets figurative og uttrykksfulle virkemidler.

Origins of comedy aforisms

Aforismer fra «Wee from Wit» ser ut som ordtak og ordtak. De er tett på verkene til muntlig folkekunst når det gjelder deres interne struktur og konstruksjonsmodeller. Språkforskere som har studert komediens språk har lenge trukket oppmerksomheten mot dette faktum. Griboyedov, som skarpt kritiserte det fremmedes dominans i adelens kultur, kjempet aktivt for at den opprinnelige kulturen og det russiske språket skulle komme i forgrunnen. Aforismer fra "Ve fra Wit" beviser at dramatikeren ikke bare kjente folklore bemerkelsesverdig godt, men også så i den en uvurderlig kilde til språklig lysstyrke og uttrykksfullhet. I tillegg er innholdet i ordtak og ordtak kjent for alle som har morsmål, uavhengig av opprinnelse og sosi alt nivå. Betydningen deres er klar for adelsmannen, og handelsmannen, og kjøpmannen og bonden. Dermed satte forfatteren dype filosofiske ideer i aforistiske former, gjorde dem nære og tilgjengelige for sine lesere fra ulike samfunnslag.

Refererer til teksten: handling 1, fenomen 2

La oss prøve å huske noen aforismer fra "Wee from Wit" om handlinger ved å analysere dem. I akt 1, utseende 2, ytrer Liza, Sophias hushjelp og fortrolige, en setning som vi fortsatt ofte husker i en passende situasjon. Dette uttrykket handler om at Herrens sinne og kjærlighet er like farlig og lar det være bedre å passere enn å bli utøst over oss. "Hvorfor det?" - du spør. Alt er klart om sinne, men hva som er farlig og dårlig"gode følelser"? La oss huske Famusov: i offentligheten, spesielt med datteren, berømmer han hellig sine dyder og "klosterbeskjedenhet." Og med sine underordnede oppfører han seg som en ekte føydalherre: han skjeller hardt ut mot Molchalin, skjeller ut Petrusjka, hva verden står på. Og til noen, men Lisa er godt klar over variasjonen i mesterens humør. Derfor vil Famusovs hengivenhet og misnøye komme ut sidelengs til henne. I forhold til nåtiden kan vi si at aforismen tilsvarer enhver situasjon der sjefen misbruker sin offisielle stilling. Underordnede har en tendens til å være ekstreme og lide.

Refererer til teksten: akt 1, fenomen 4

Vet du hvilken funksjon Griboyedov hadde med seg til arbeidet? «Wee from Wit», aforismer som vi analyserer ut fra, kan inngå i synonyme og antonyme språklige relasjoner. Lisa kaller Famusov en «spoiler» og en «vindvind». Og i den fjerde opptredenen forteller han Sophia om seg selv helt motsatt: "Det er ikke behov for en annen modell," når han selv, Famusov, er et verdig eksempel å følge. I dette fenomenet har helten en annen bemerkning, som avslører ham som en ivrig hater av utlendinger og de pseudokulturelle trendene diktert av mote. Famusov er en representant for det gamle herredømmet Moskva, og levde rolig i henhold til lovene fra forrige århundre. Alt patriarkalsk, som stammer fra føydale forhold, livegenskapens lover, er kjært for ham. Han kaller ødeleggerne av "lommer og hjerter" ikke bare selgere i motebutikker på Kuznetsky, men også utgivere av bøker, aviser og magasiner generelt.alle som er knyttet til utlandet. Indignert mot "panser og bånd", "forfattere og muser", hater Pavel Afanasyevich, som en blodfiende, alt nytt, som på en eller annen måte kan rokke ved hans vanlige og tilsynelatende urokkelige livsstil. Hvis du skriver ut aforismene til Griboedov («Ve fra vidd») samlet gjennom teksten, som uttales på vegne av Famusov, kan du se hvor retrograd og langt fra sosial fremgang heltens verdensbilde er. Vi innrømmer imidlertid at mange av postulatene hans ikke er blottet for rimelighet! Og uttalelsene om etterligning av russiske adelsmenn til alt fremmed er ganske anvendelige for vår tid!

Refererer til teksten: akt 1, fenomen 6

I akt 1, 6 vises hovedpersonen i verket, Alexander Andreyevich Chatsky, på scenen. Aforismene til komedien "Ve fra Wit", lagt i munnen hans, er assosiert med ordtak og ordtak. Den berømte bemerkningen om «fedrelandets røyk» er synonymt med ordtaket om at uansett hvor godt det er over alt, er hjemme fortsatt bedre. Ikke mindre nøyaktig er et annet utsagn, bygget på grunnlag av ordtaket: «det er bedre der vi ikke er». Eller denne bemerkningen: "hvor du ikke vil finne flekker." Du kan umiddelbart huske ordtaket at det er til og med i solen. Eller det bibelske ordtaket om Jesus om at enhver som selv er syndfri kan kaste en stein på ham.

Karakteristisk og selvkarakteristisk

Som allerede nevnt, er aforismene fra Griboedovs "Ve fra vidd" et utmerket middel for forfatterens karakterisering av karakterene og fungerer samtidig som et middel for deresselvavsløring. Hva betyr Chatskys berømte "ville være glad for å tjene"? Det faktum at han er klar til å gi sitt sinn og kunnskap, talenter og styrke til saken. Men det er nettopp grunnen til at han er klar til å tjene, og ikke til å vinne noen, slik det var vanlig på 1800-tallet og som mange synder med allerede i vårt århundre, det 21. århundre. Karrierelyst, servilitet og, i motsetning til dem, pliktoppfyllelse og en ansvarlig tilnærming til det du gjør, var på Griboyedovs tid og er nå veldig vanlig.

Intern konflikt

En annen interessant aforisme av Chatsky om hus som er nye og fordommer som har forblitt er interessant. Han fremstår som en virkelig avansert person, langt forut for sin tid, i monologer hvor livegenskap blir kritisert, «Fædrelandsfedre», fordervelse, kriminalitet og grusomhet i livegnesystemet blir brakt frem i lyset. Livet og skikkene til Moskva-adelen blir avslørt, fra språket, som er en monstrøs blanding av "fransk og Nizhny Novgorod", og slutter med forfølgelse av utdanning, opplysning og frihet. Og når Famusov i skrekk kaller helten en karbonarius som ikke anerkjenner autoriteter og forkynner frihet, forstår vi: dette er den mest trofaste og viktigste egenskapen til Griboyedov, en helt nær ham i ånden, og Famusovs selvavsløring med sin grenseløs treghet og konservatisme.

Klassisisme, romantikk, realisme

Griboyedovs komedie kombinerer organisk alle tre litterære trender. Arbeidsspråket er et tydelig eksempel på dette. Komedieble ansett som en lav sjanger, og den måtte skrives på allmuens språk, det vil si dagligdags. Dramatikeren brukte dette til en viss grad, og oppnådde effekten av livlig samtale. Og i hans aforismer er det mange dialektismer, på folkemunne. Heltene hans tilhører imidlertid Moskva-adelen, det vil si til tilstrekkelig utdannede deler av samfunnet. Derav den maksimale nærheten av karakterenes språk til det russiske litterære språket. Utenlandske lån eller arkaismer, ord fra det gammelslaviske språket finnes sjelden her. Dette gjelder også for aforismer. Hver av dem er enkel og grei, og pynter opp komedien som en perle.