Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsveien". Skapelseshistorie og beskrivelse

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

Den russiske kunstneren Vasnetsov Viktor Mikhailovich regnes som grunnleggeren av den "russiske malerstilen". Denne stilen ble født i skjæringspunktet mellom den historiske sjangeren, folklore-tradisjoner og symboltrender. Vasnetsovs børster tilhører lerreter som illustrerer handlingene til eventyr og epos. Den rike russiske kulturen og original folkekunst har blitt en sjenerøs inspirasjonskilde for kunstneren.

Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsveien". Opprettingshistorikk

Slutten av 70-tallet av XIX ble for V. M. Vasnetsov et vendepunkt. Han gikk resolutt fra sjangerrealistisk maleri og grafikk, hvorfra han begynte sin karriere. På dette tidspunktet ble han fanget av ideen om å finne en nøyaktig billedlig utførelse av de karakteristiske elementene i episk poesi. Spesielt oppmerksomheten hans ble tiltrukket av de fargerike bildene av russiske helter.

I løpet av disse årene unnfanget han maleriet "Ridderen ved korsveien". Vasnetsov laget flere blyantskisser og begynte å male et maleri, den første versjonen av dette ble ferdigstilt i 1877 og presentert for publikum på neste utstilling av Wanderers i 1878.

FinaleVasnetsovs maleri "Ridderen ved korsveien" fikk sitt utseende i 1882. Det er i denne versjonen hun er kjent for allmennheten i dag.

Komparativ analyse av to alternativer

Sammenligningsdiagram

Forskjeller i den endelige versjonen	Symbolics
I det første tilfellet blir ridderen vendt mot betrakteren, og i det andre tilfellet ryggen hans.	Seerens oppmerksomhet har blitt flyttet fra ansiktsuttrykkene til helten til holdningen til rytteren og hesten. I epos kopierer hestenes graver alltid vanene til ryttere.
Redusert plass bak helten.	Det spiller ingen rolle hvor den reisende kom fra.
Økt plass bak steinen.	Flere tegn på kommende fare.
Himmelen har blitt mer truende. I det første tilfellet - en myk solnedgang, i det andre - forestående skyer.	Nok et tegn på fare venter.
Spydet har blitt rødt og peker mot hodeskallene i den endelige versjonen.	Rød er fargen på blod og aggresjon.
Stenen har blitt eldre og det har kommet mose på den.	I henhold til ideen til forfatteren, dekker moss to alternative trygge alternativer fra den reisendes øyne.

Vasnetsov gjorde derfor maleriet mer dramatisk og uttrykksfullt ved å gjøre en rekke endringer i maleriet "Ridderen ved korsveien". Dette vekker flere følelser hos seeren.

Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsveien". Beskrivelse

I midten av lerretet er figuren av en helt på en vakker hvit hest. Rytteren stoppet kldrømmeri foran en gammel, mosekledd stein. Inskripsjonen på den varsler en snarlig død for de som fortsetter langs denne veien.

Ridderen er i kampantrekk. Han har en smidd hjelm på hodet, et spyd i hendene, et skjold og et kogger med piler bak ryggen. Men holdningen hans taler om stor tretthet. Derfor nøler han, og tør ikke å kjempe igjen.

Hestens holdning og utseende bekrefter antagelsen om at reisende ikke har kjent hvile på mange dager. Han bøyde hodet trett. Halen og manken hans utvikles ikke av verken vinden eller kamplidenskapen. De henger slapt og viser ekstrem tretthet.

Laget av detaljer

Vasnetsovs maleri "Ridderen ved korsveien" forutser utseendet i maleriet av et psykologisk landskap, et "stemningslandskap". En truende solnedgangshimmel, tilfeldig spredte steinblokker, menneskelige levninger og kråker som sirkler i påvente av nytt bytte – alt dette bidrar til situasjonens tragedie.

Stenen fortjener spesiell oppmerksomhet. V. M. Vasnetsov la vekt på at teksten til inskripsjonen var hentet fra de originale prøvene av episk poesi. Tradisjonelt ga slike steiner den reisende et valg. Veien var stengt i bare én retning, mens de to andre lovet rikdom og lykke. Forfatteren har bevisst slettet og dekket med mose en del av inskripsjonen for å sette helten sin i en så tragisk situasjon som mulig.

Du kan prøve å skimte teksten til inskripsjonen på det presenterte bildet. «Ridderen ved korsveien» er et maleri forfatteren har jobbet med i nesten 10 år. Dette er et av toppverkene til V. M. Vasnetsova.