Vladimir Andreevich Favorsky: biografi, kreativitet. Favorsky-graveringer

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Den første timeplanen for Moskva-skolen - Favorsky Vladimir Andreevich. Kunstnerens biografi inkluderer ikke bare kreativitet, men også deltakelse i første verdenskrig, og arbeid med en rekke teoretiske arbeider og undervisning. Men han er først og fremst kjent som bokillustratør. Mange vil umiskjennelig gjenkjenne tegningene hans for verkene til W. Shakespeare og S. Ya. Marshak.

Youth

Det kan sies at Favorsky var bestemt til å forbinde livet sitt med kunst som etterfølgeren til familietradisjonen. Hans bestefar, mor og oldemor var kunstnere. Den store russiske illustratøren ble født i 1886 i Moskva. Han så stadig på hvordan moren tegner, og tok opp pensler og blyanter. Opprinnelig ble maleriet oppfattet av ham som et hyggelig tidsfordriv - ikke noe mer. Men etter å ha kommet inn i kunstens verden, ble Favorsky her for alltid og hadde som mål å introdusere så mange mennesker som mulig til den. Han begynte sin karriere som maler, og viste store løfter. Men senere valgte jeg grafikk som det nærmestefor folket en kunstform.

Kunstnerens barndom, tilbrakt i kretsen til en kjærlig familie, var blottet for motgang. De nærmeste pårørende – kunstnere, arkitekter, billedhuggere – bidro til at interessen for kunst ble sterkere og sterkere. Og da tiden kom for å gå på skole, i tillegg til grunnutdanning, ble det besluttet å sende gutten til den private kunstskolen til K. F. Yuon.

Studie

Samtidig med å besøke Yuons skole, deltok den unge mannen på kveldskursene til Stroganov-skolen. Etter eksamen fra gymnaset dro han til München og gikk inn på Det økonomiske fakultet, men innså snart at dette absolutt ikke var hans yrke. I 1906 går den unge mannen inn i en privat utdanningsinstitusjon, som ble ledet av den ungarske kunstneren av armensk opprinnelse Shimon Kholloshi. Vladimir Andreevich Favorsky vil alltid huske denne læreren med takknemlighet som en av hans favoritt mentorer. Uten tvil hadde han stor innflytelse på dannelsen av unge talenter og dannelsen av hans kunstneriske prinsipper.

Universitetet i München, i mellomtiden, sluttet ikke Favorsky og tok et kurs i kunsthistorie der. I 1907 vendte han tilbake til Russland og fortsatte kunststudiene ved Moskva-universitetet.

Familieliv

I det siste året av universitetet, i 1812, giftet Vladimir Andreevich Favorsky seg med Maria Derviz, en nydelig jente med en livlig karakter, i tillegg til alle andre dyder, også en lovende kunstner. Blant hennes slektninger var ValentineSerov, som på alle mulige måter oppmuntret Marias trang til kunst. Hun studerte maleri i St. Petersburg og i Frankrike. I Moskva, i likhet med sin fremtidige ektemann, var hun student av Yuon, og deretter School of Painting, Sculpture and Architecture. Maria var ikke forutbestemt til å bli en stor kunstner, men omstendighetene i livet hennes hadde skylden, og ikke mangelen på talent. Til tross for dette var hun til slutten av sine dager en venn og hjelper for mannen sin. I det siste tiåret av livet jobbet hun med memoarene sine, takket være at Favorskys forskere var i stand til å gjenopprette noen sider av biografien hans.

Kunstneren hadde tre barn: to sønner, Nikita og Ivan, og en datter, Maria. Begge brødrene meldte seg frivillig til fronten da den store patriotiske krigen begynte. Den eldste døde det første året av krigen, den yngste levde ikke et par måneder før slutt. Og Maria Vladimirovna ble en keramiker og vokter av familiearkiver.

Artistmodenhet

Etter at han ble uteksaminert fra instituttet, var Vladimir Andreevich Favorsky engasjert i undervisning og arbeidet med kunstteori. Med utbruddet av første verdenskrig går han til fronten og går gjennom hele krigen. Kunstneren kom tilbake til Moskva i 1918 med rang som fenrik. Etter hæren ble han raskt med i hovedstadens kreative liv.

Kunstneren gjenopptok undervisningen. På 1920-tallet ledet han en av avdelingene til de høyere kunst- og tekniske verkstedene (VKhUTEMAS), lærte studentene gravering og tresnitt. I 1923 ble han rektor for VKHUTEMAS. Favorsky begynner arbeidet meddesigne bøkene til Pushkin og Tolstoj, og siden den gang har bokgrafikk blitt en av hovedtingene i livet hans.

Samtidig kommuniserer han tett med filosofen P. A. Florensky. Samarbeid, forsterket av vennskap og slektskap mellom karakterer, beriket dem begge. I mange teoretiske posisjoner til kunstneren kan man legge merke til innflytelsen fra Florensky. Sammen ble de med i Venstrefronten for kunsten (LEF). På grunn av deres tro på overvekt av det åndelige over det intellektuelle, ble de k alt en gruppe "industrielle mystikere."

På slutten av 1930-tallet fordyper kunstneren seg stadig mer i kunstteorien. Skriver artikler og rapporter, underviser ved All-Russian Academy of Arts. Han fortsetter å engasjere seg i gravering, designer bøker, samarbeider med Moskva kunstteater. Deltar på utstillinger i Venezia og Paris.

Favorsky gikk inn i 40-årene som en moden mester. Kunstneren fikk anerkjennelse og muligheten til å jobbe med de mest interessante ordrene. Hans ferdigheter fortsetter å vokse, teknikken er forbedret. Dybden i bildene og slagets uttrykksfullhet finslipes.

Siste år

I sine nedadgående år høstet kunstneren de velfortjente fruktene av sitt arbeid. I 1956 ble han en æret kunstner av RSFSR, i 1959 - en folkekunstner i RSFSR, og i 1963 - en folkekunstner i USSR. Mottar gullmedaljer på internasjonale utstillinger i Brussel, Leipzig og Sao Paulo. Og våren 1962 ble Favorsky tildelt Leninprisen for prestasjoner innen illustrasjon. Dette betyr ikke at kunstneren hvilte på laurbærene - han fortsetter å jobbe med en serie tegninger, graveringer,maler. Kunstneren gikk bort som en ærverdig mester i slutten av 1963. Graven hans er i Moskva på Novodevichy-kirkegården.

Teoretiske synspunkter

Favorsky utviklet og designet sitt teoretiske program nøye. Konseptet var basert på forelesninger gitt av professoren til studentene sine. Fra dem begynte han utformingen og systematiseringen av sin visjon om kunst. Som et resultat ble bøkene "Om kunst, om en bok, om gravering", "Type, dens typer og forholdet mellom illustrasjon og type", "Forelesninger om komposisjonsteorien" født. I dem snakket Favorsky om prosessen med interaksjon med formen og dens legemliggjøring på flyet. Han vurderte temaet tolkning av linjer, flyets rolle i maleri og grafikk. Til hver type overflate tilskriver kunstneren sin egen komposisjon og "bildekvalitet".

Uansett hvilken side av kreativitet Favorsky snakket om, var refrenget ideen om at produksjonen og ideologiske komponentene skulle være udelelige og balanserte. Rull i alle retninger forårsaker deformasjon og fører til degenerasjon av kunst. Kreativitet bør være livsbekreftende, siden begrepet sannhet er uatskillelig fra begrepet skjønnhet. Estetisering av stygghet for kunst burde være uakseptabelt.

Bokgrafikk

Favorsky sa ofte at han ikke illustrerte et verk, men laget en bok. Han tilnærmet seg alltid oppgaven på en kompleks måte, og skapte ikke bare illustrasjoner, men valgte også skrifttype, format, ornament og proporsjoner. Alt dette bør være underlagt en enkelt stilistisk syntese. Rytmen til innrykk, marger og avsnitt skal være konsonantrytmen til graveringen. I sitt arbeid ble Favorsky ikke bare styrt av sin kreative intuisjon, men stolte også på opplevelsen av antikken og renessansen. Han tok i bruk noe slikt som "bokens arkitektur" - vitenskapen om proporsjonalitet og harmoni av alle dens komponenter.

Favorsky fant sin egen tilnærming til hvert verk. Utformingen av The Tale of Igor's Campaign var inspirert av gamle russiske bøker. Ornamenter og forbokstaver refererer leseren til gamle håndskrevne tekster. Illustrasjonene til Pushkins "Little Tragedies" utmerker seg med høye detaljer, oppmerksomhet på de minste detaljene. Heltene fryser i teatralske positurer og blir et symbol på uttrykte følelser: grådighet, sorg, sinne, frykt. I illustrasjonene til Gogols Shponka dukker groteske fantastiske skapninger opp: gigantiske insekter, mennesker med fuglehoder. Den visuelle serien utfyller ikke bare teksten, men fungerer også som et eget kunstverk som kan gi stoff til ettertanke. Et av verkene til en moden forfatter er en illustrasjon til S. Spasskys verk "New Year's Eve". Stilen deres er diktert av verkets dramatiske handling. Tegningene er skarpe, dristige, dynamiske. Artisten leker selvsikkert med komposisjonen, samtidig som han alltid oppnår et upåklagelig resultat. Favorskys gravering fikk mange beundrere og er fortsatt verdsatt blant samlere.

Kunstneren illustrerte Pushkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns, og dette er ikke en fullstendig liste over verkene hans. Favorsky designet ikke bare voksenlitteratur, han ogsåsamarbeidet tett med forlaget DETGIZ. Illustrasjonen til diktet "Hvis hele jordens barn …" er kjent for mange fra læreboken i litteratur. Barbeinte barn ler uforsiktig og løper rundt på enga og nyter et fredelig liv. Ethvert sovjetisk barn må ha lest Marshaks samling, der det var en illustrasjon til diktet "Bartstripet" med en slem kattunge.

Anden kunst

Omfanget av én type kunst var stramt for Vladimir Andreevich. Han ble berømt ikke bare for bokillustrasjon. I andre halvdel av 1940-tallet gjennomførte Favorsky syklusen "Store russiske generaler", der Russlands storhet og makt er nedfelt i portretter av fremtredende mennesker. Et av hans beste verk er et portrett av F. M. Dostojevskij. Alvorlig og konsentrert dukker forfatteren opp foran betrakteren. Kunstneren smigrer ham ikke, pynter ikke på virkeligheten, slipper ikke inn karikaturpatos. Men i Dostojevskijs beskjedne skikkelse skinner angsten for det russiske folket, kjærligheten til landet og den ekstraordinære tankekraften gjennom.

Kunstnerens favorittteknikk var tresnitt og tresnitt, men han ble også tiltrukket av linosnitt. Denne teknikken ble brukt til å lage en sjarmerende "Samarkand-syklus". Etter å ha startet sin karriere som maler, tok Favorsky med jevne mellomrom børster gjennom hele livet. Hans forfatterskap tilhører mosaikken "1905". Han var engasjert i skulptur og monument alt maleri. I tillegg samarbeidet kunstneren med teatre - han laget skisser til produksjoner og kostymer, og i ungdommen til og med tredukker til barneforestillinger. Peruansett hva Vladimir Andreevich Favorsky foretok seg, gjorde han alt med kjærlighet og stor dyktighet. Men i ettertidens minne forble han først og fremst en fremragende grafiker og illustratør.