Mesterverk av russisk maleri: Levitan, Golden Autumn. Beskrivelse av bildet

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Som Pushkin i litteraturen var en anerkjent sanger for russisk høst, så ble ikke Isaac Levitan i maleriet lei av å glorifisere denne fantastiske tiden av året. Hundrevis av lerreter, store og små, fanget de mest forskjellige hjørnene av kunstnerens hjemland, og bevarte for alltid fantastiske landskap for ettertidens øyne. Høsten vises i dem så særegen og så gjenkjennelig! Den lyse ferien til indianersommeren, den regnfulle melankolien fra det første dårlige været og den sørgmodige slapsen på tampen av vinteren - alt er kjært og nær virtuosen til pensel og maling, uansett vær finner han sin glede og sjarm, "sjarm av øynene."

Historien om verkets tilblivelse

Så, Levitan, "Golden Autumn". Beskrivelsen av maleriet kan begynne med et kort biografisk notat. Verket ble skapt av kunstneren i 1895, helt på slutten av 1800-tallet, en urolig tid for den russiske intelligentsiaenikke veldig tydelig. Samtidig er dette blomstringen av kreativitet, hans dyktighet, en produktiv bølge av talent. På et veldig lite lerret (82 x 126 cm) m alte han et overraskende lyst, muntert landskap. Når man ser på ham, blir det ganske tydelig hvorfor Levitan k alte verket sitt "Golden Autumn". Beskrivelsen av bildet av høsten er laget i de mest mettede, store tonene. Men de er veldig sjeldne hos kunstneren, uvanlige for ham. Mesteren var en tilhenger av mer rolige, pastellfarger, farger med moderat metning, myke og delikate. Men tilsynelatende ble maleren veldig rørt og beundret av naturens storhet, som avvek fra hans vanlige skrivemåte. Og Levitan tok ikke feil! "Golden Autumn" - en beskrivelse av bildet av naturen, eller snarere bildet av det i nærheten av Syezha-elven, som renner nær landsbyen Ostrovno. På disse stedene bodde kunstneren i en eiendom med det interessante navnet Gorka (tidligere Tver-provinsen, nå regionen). Det skjedde nettopp i 1895, og under inntrykk av å være på slike vakre steder, satte han i gang.

Malerianalyse

Det første maleriet som dukker opp med navnet Levitan er "Golden Autumn". Beskrivelsen av bildet bør starte fra forgrunnen. På den ser vi en bjørkelund som strekker seg langs begge bredder av en smal, men dyp elv. Bankene er bratte og høye, overgrodd med gress og busker. Den rødbrune jorden titter gjennom dem, sees blant visne gresstrå og halvnakne greiner med gule og rødlige blader. Over skråningen vokser seg selvhvittønnede skjønnheter, gylne, glitrende i de lyse strålene fra den allerede kjølige solen. Det ser ut til at gull - gult og rødt - er sølt i luften.

Tross alt, noen få lyserøde osper gir metning til den generelle fargen. Det er forresten verdt å understreke hvor oppmerksom Levitan er. "Golden Autumn" - en beskrivelse av et ikke-monokromt landskap! I selve gulheten, som den vanligste malingen, merker og reflekterer den så mange nyanser at du blir overrasket! Men det trekker også oppmerksomheten til andre farger. Grønnlig-grå, som om bleknet, vasket ut av høstregn, det er trær på høyre bredd av elven. I bakgrunnen, i det fjerne, kan du se en landsby, bondehytter. Ytterligere åkre strekker seg, og en sitron-okerskog strekker seg langs horisonten.

Stemningen i maleriet

Feast of being, fryd over den skjøre, kortvarige skjønnheten i naturen - dette er hva Levitans maleri "Golden Autumn" formidler. Skolebarn skriver et essay om det med glede på leksjonene i taleutvikling. Tross alt tiltrekker ekte skjønnhet, foredler, berører, utdanner og lærer forsiktig håndtering. Skjønnhet er alltid forsvarsløs. Alle bør huske dette.

Ikke rart det sies at det er skjønnhet som vil redde vår verden fra mangel på spiritualitet!