2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
På Fontanka, ikke langt fra Moskovsky Prospekt, på et pittoresk sted, rett overfor Derzhavins eiendom, ligger en tidligere leiegård bygget i 1915. Bygningen sto i nesten et århundre og dekorerte vollen, til Marina Gisich kom til syne. Det var nittitallet av forrige århundre. På den tiden kjøpte Marina en romslig leilighet i dette huset med utsikt over Fontanka. Slik ble galleriet til Marina Gisich født. Emb. Fontanka River 121 – hennes nåværende adresse.
Leilighet
Gradvis, og avslørte sitt kreative potensial, forvandlet Marina en stor leilighet til et unikt kunstrom, som til slutt ble til et vellykket galleri av Marina Gisich. Det første galleriet for samtidskunst i St. Petersburg.
Moderne kunst
Moderne kunst anses å være hele settetkunstneriske bevegelser, stiler og praksiser som oppsto på midten av 1900-tallet, rett etter andre verdenskrig. På den ene siden er det en fortsettelse av jakten på avantgarde, dadaisme og modernisme generelt. Men på den annen side representerer samtidskunst et nytt utseende, et nytt kunstnerisk språk, tidligere utilgjengelig og ukjent, fordi takket være utviklingen av vitenskap og teknologi har kunstnere og aksjonister skaffet seg verktøy og objekter for kreativitet som var uoppnåelige i fortiden.. Samtidskunst har for mange blitt et utløp, et pust av frihet i en tidsalder med total dominans av forbrukerisme og mangel på spiritualitet.
I St. Petersburg er det for øyeblikket rundt ti steder som representerer samtidskunst. Det eldste og mest suksessrike av dem er galleriet til Marina Gisich.
Marina Gisich
Marina Gisich, en tidligere gymnast, flerfoldig mester i Krasnoyarsk-territoriet, som ikke så store utsikter, forlot sporten og ble tidlig på nittitallet interessert i kunst. Ved hjelp av ektemannen, en kunsthistoriker, ble Marina med i verden av utstillinger og gallerier. Livet var fylt med en fortryllende følelse av letthet og glede i den kreative søken etter seg selv.
Men mangelen på utdanning gjorde seg gjeldende, og hun tok opp selvutdanning eller autodidaktikk, som Marina selv liker å kalle det. Hun kastet seg hodestups inn i en ny virksomhet for seg selv, deltok på klasser på Hermitage, gikk på kunsthistorietimer med den berømte Mikhail German, gikk til fotohistoriker Alexei Loginov. Og de flesteviktigst av alt, jeg har venner som er godt kjent med kunstbransjen. Hun studerte med Moskva-kolleger, gallerieiere og utstillingsarrangører. Marina husker kunstkritikeren Elena Selina og galleriet hennes med spesiell varme.
Det hele var bare teori, men for å lykkes i kunstbransjen trenger du øvelse - du må forstå hva du gjør. Så tok Marina opp interiørdesign og implementerte de første ideene i leilighetene hennes på Fontanka. Etter å ha kjøpt naboleiligheter, satte hun opp et ekte kreativt testområde og gjorde det om til et kunsthus, til sitt eget galleri. Designbestillinger lot ikke vente på seg. En interessant jobb begynte som ga god inntjening og uendelig glede. Samtidig arrangerte Marina utstillinger. Disse to tingene ble meningen og gleden med livet hennes. Og siden den gang har hun tjent med design, og investerer i kunst.
Art Space
I leiligheten hennes kombinerte Marina Gisich galleriet, samlingen og oppholdsrommet til ett kunstrom. Det er ingen grenser eller begrensninger her. Luksus sameksisterer med strenghet, eleganse med pragmatisme. Interiøret er ikke slående, men beroliger og er tilstede som bakteppe for malerier og installasjoner. I første etasje av leiligheten er det et område for gjester og besøkende: det er en stue, et stort multifunksjonelt kjøkken og et galleri. Midt i stua står et langbord der de kommuniserer, signerer kontrakter og spiser lunsj. På veggen er et storstilt portrett av eieren av galleriet. Den russiske parisiske Andrey Molodkin, en konseptuell kunstner, avbildet Marina med ballhåndtak. Og i andre etasje er det en privat sone, Marinas stuer med ektemannen og døtrenes soverom. Bildet nedenfor viser galleriet til Marina Gisich i St. Petersburg.
Galleri
Marina Gisich Gallery ble åpnet i 2000 og vant umiddelbart offentlig anerkjennelse. Den presenterer det mest mangfoldige spekteret av samtidskunst, fra grafikk til videoinstallasjoner, fra tradisjonelle teknikker til impulsiv actionisme. Forfatterne av utstillingene som holdes i galleriet er for det meste St. Petersburg-kunstnere, selv om det også er representanter for andre byer. Blant dem er Kerim Ragimov, Pyotr Bely, Kirill Chelushkin, Grigory Mayofis, Vitaly Pushnitsky, Gleb Bogomolov, Marina Alekseeva, Vladimir Kustov, Dima Tsykalov, Evgeny Yufit, Valeria Matveeva-Nibiru.
Galleriet åpner også nye navn, og hjelper unge kunstnere å uttrykke seg. I tillegg til utstillingsaktiviteter, deltar galleriet på spesialiserte messer, samarbeider med museer, lukkede fond og andre plattformer for samtidskunst både i Russland og i Europa. Og den siste tiden har det vært tette bånd med ulike avantgardebevegelser og grupper. Ifølge Marina husker hun spesielt samarbeidet med foreningen «Parasite» og dens leder Vladimir Kozin. Dette er kunstnere som er spesielt livlige og reagerer lysende på vår tids utfordringer. De er åpne for dialog og beriker galleriet med friske ideer, samt imponerer de rundt dem med sin oppriktige posisjon. Takket være dette vennskapet, Alexander Shishkin-Hokusai, Semyon Motolyanets, Konstantin Govyadin, Ivan Tuzov ogAlexander Morozov. Marina Gisich Gallery i St. Petersburg er et av de mest interessante stedene i den kulturelle hovedstaden. Det besøkes av både innbyggere og gjester i den nordlige hovedstaden.
En av de sentrale aktivitetene til Marina Gisich Gallery er promotering av samtidskunst fra Russland på internasjonale scener og tematiske utstillinger. For Marina Gisich er det viktig at russisk kunst er ekstremt russisk, og ikke bare i opprinnelse, men i mentalitet. Slik at den russiske koden manifesterer seg fullt ut, men ikke i oljeaktig balalaika-tolkning, men i moderne europeisk stil.
Marina Gisich Gallery. Adresse. Åpningstider
Åpningstider
mandag - fredag: 11-00 - 19-00.
lørdag: 12-00 – 18-00.
Adresse: St. Petersburg, Fontanka-elvebredden, 121.
Anbefalt:
Faberge egg. Hvor mye koster et Faberge-egg? Faberge egg - utstilling
Luksus, glans og prakt er ordene som kan brukes til å følge samtalen om «Faberge-egg». En fantastisk samling laget av eminente juvelerer for det keiserlige hoff er nå kjent over hele verden. Historien til Faberge egg, som teller mer enn 100 år, er innhyllet i mystikk, og inneholder mange fakta, hemmeligheter og mysterier
Utstilling "Russlands kunstneriske skatter": beskrivelse, interessante fakta og anmeldelser
Løvene har allerede f alt, og blomstene begynner så vidt å blomstre. Og et sted i nærheten plasker bølgene. Og alt dette er ganske ekte! Utstillingen "Artistic Treasures of Russia" finner sted i hallene som ligger i det majestetiske komplekset til katedralen Kristus Frelseren
National Gallery i London (National Gallery). National Gallery of London - malerier
Denne artikkelen forteller om historien til opprettelsen av National Gallery of London, samt om verkene som kunstnere kan ses innenfor veggene til dette museet
Tretyakov Gallery: besøkende anmeldelser, skapelseshistorie, utstillinger, kunstnere og deres malerier
Reviews of the State Tretyakov Gallery on Krymsky Val forsikrer enstemmig: denne samlingen av kunstverk er verdt både tid og krefter. Kanskje du ikke finner en person som har vært her og angret. Ikke rart: Tretyakov-galleriet er en ekte skattekiste, en av de mest kjente og rikeste ikke bare i vårt land, men også i verden som helhet
Utstilling av Titian på Pushkin-museet: en kort oversikt
I sommer, i slutten av juni, åpnet en utstilling av Titian i Pushkin-museet. Arbeidet var planlagt fullført i slutten av september, men på grunn av den ekstreme spenningen blant besøkende og de gigantiske køene som begynte å hope seg opp ved inngangen, bestemte de seg for å forlenge det til begynnelsen av oktober. Hva var det egentlig kunsthistorikere viste til muskovittene og byens gjester? Tot alt ble det stilt ut elleve malerier av en av renessansens mest fantastiske og mystiske malere
