Spanske artister er like klare som solen i hjemlandet
Spanske artister er like klare som solen i hjemlandet

Video: Spanske artister er like klare som solen i hjemlandet

Video: Spanske artister er like klare som solen i hjemlandet
Video: TOP 5 Best Doctors - Doctor Who Week 2024, September
Anonim

Store spanske kunstnere i sine verk berørte emner som begeistrer enhver person, så navnene deres har holdt seg i århundrer. Fra og med El Greco er det ni slike mestere som levde fra 1500- til 1900-tallet. Den høyest blomstrende er 1600-tallet. Ellers kalles den også Golden. Dette er barokkperioden.

Sekstende århundre

Den første som glorifiserte den spanske skolen var grekeren Domenico Theotokopoulos (1541-1614), som fikk tilnavnet El Greco i Spania. På den tiden ble det ofte tent bål over kjettere. Derfor ble sekulære temaer praktisk t alt ikke berørt. Staffeli og freskomaleri er varianter av illustrasjoner for Den hellige skrift. Men også her måtte stor varsomhet utvises. Tradisjonelle tolkninger var påkrevd.

Spanske artister
Spanske artister

El Greco kombinerer religiøse temaer med et utrolig vakkert og overdådig fargevalg som foregriper fremkomsten av barokken. Et av hans mesterverk, Apostlene Peter og Paulus (1582-592), oppbevares i Russland. Den skildrer en enkel analfabet fisker Peter og skaperen av hele den kristne lære, den høyt utdannede Paulus, selvfølgelig, med Bibelen. Kristendommen i de første århundrene vant alle hjertermed sin kjærlighet til mennesker, barmhjertighet og enkelhet - det var nok bare å tro, og enhver person, utdannet eller ikke, fattig eller rik, ble en kristen. Spanske kunstnere lærte mye av maleren, som hadde en unik stil knyttet til øyesykdom. Men i en lang periode ble maleriet hans glemt og gjenoppdaget tre århundrer senere.

barokk – gullalder

Som ingen andre steder er katolisismen fortsatt sterk, dessuten representerer den en mektig og formidabel kraft som krever at en person dreper kjødelige ønsker og gleder og fullstendig fordyper seg i religiøse ritualer. Spanske kunstnere som José Ribera (1591-1652), Francisco Zurbaran (1598-1664), Diego Velazquez (1599-1660) og Bartolomeo Murillo (1617-1682) er de lyseste representantene for denne perioden. De er kjent med verkene til Caravaggio, som har stor innflytelse på dem, ikke for stillebenene deres, men for deres forståelse av hva døden er og hvor nært den berører livet.

Spanske artister Ribera og Zurbaran

Denne assosiasjonen er noe vilkårlig. Maleriet av José Ribera (1591-1652) utmerker seg ved temaene knyttet til martyrdøden og naturalismen i skildringen av helgeners og helters lidelser fra mytologien, samt en skarp kontrast av lys og skygge. Francisco Zurbaran (1598-1664) lager sine beste malerier, farget med lyrikk, på 30-tallet av 1500-tallet. I 1662 vil han med ømhet skrive "Madonna og barn med døperen Johannes."

Spansk malerkunstner
Spansk malerkunstner

Et lyst bilde av en baby i sentrum av en enkel og naturlig komposisjon,tiltrekker umiddelbart oppmerksomhet, så vel som det milde ansiktet til Madonna, og de gylne klærne til knelende John, ved hvis føtter en symbolsk hvit sau er plassert. Den voksne Kristus vil være hyrden for den store flokken av dem som tror på ham. Zurbaran maler bare fra naturen - dette er hans prinsipp, ved å bruke kontrasten til dype skygger og sterkt lys. Zurbaran var venn med den geniale artisten Diego Velasquez, som hjalp ham med bestillinger. Spanske artister forsøkte å støtte hverandre.

Velasquez (1599-1660)

Den opprinnelige spanske kunstneren Diego Velazquez, bosatt i Sevilla, jobber mye med sjangerscener, så vel som med allegoriske malerier. Men hans bekjentskap med italienske malerier fra den kongelige samlingen endret i stor grad hans estetiske syn. Den endrer farge til mykt sølv og går over til transparente toner. Med store vanskeligheter klarer han å få jobb som hoffmaler. Men kong Filip IV satte umiddelbart pris på gaven til den unge kunstneren, og han laget senere portretter av medlemmer av kongefamilien. Høydepunktet i arbeidet hans var to malerier, uløste til nå, så mange betydninger ble lagt i dem av kunstneren. Dette er Meninas (1656), det vil si et følge av hoffmenn under arvingene til den kongelige tronen, og Spinners (1658).

Den spanske artisten Diego
Den spanske artisten Diego

I «Meniny» virker ved første øyekast alt enkelt. I det store rommet er en ung infanta, omgitt av vaktdamer, en livvakt, to dverger, en hund og en kunstner. Men bak maleren henger et speil på veggen, der kongen og dronningen speiler seg. Om kongeparet er i rommet eller ikke er detet av mysteriene. Det er mange flere, for en stor artikkel. Og ikke en eneste gåte får et sikkert svar.

Fra Francisco Goya til Salvador Dali

Født i Zaragoza, Goya (1746-1828) blir offisiell hoffmaler, men mister så dette stedet og får stillingen som visedirektør ved Kunstakademiet. I enhver kapasitet jobber Goya hardt og raskt, og lager billedvev, portretter, maler kirker, maler for katedralen i Valencia. Han jobber hardt og hardt hele livet, forandrer seg som en mester, beveger seg fra lyse festlige komposisjoner med rike farger til rask og skarp grafikk, og hvis det er et maleri, så mørkt og dystert.

Tegneskolen i Spania dør ikke, men den neste spanske malerkunstneren, en stor mester, dukker opp i 1881. Dette er Picasso. Det som ikke er preget av hans arbeid. Dette er de "blå" og "rosa" periodene, og kubisme, og surrealisme og pasifisme. Bak alle verkene hans ligger en subtil ironi og et ønske om å selge. Og han kunne tegne. Han lager portretter av sin elskede i den kubistiske perioden, som ble solgt som varmt hvetebrød, for seg selv maler han henne i stil med realisme. Og først etter å ha blitt en velstående person, begynte han å tillate seg å tegne som han vil.

store spanske artister
store spanske artister

Hans verk "Don Quixote" (1955) er lakonisk. Ridderen selv, hans godseier, en hest, et esel og flere vindmøller er avbildet. Don Quijote er lett, vektløs, og Rocinante er nesten en pose med bein. Derimot er Sancho til venstre en svart tung masse. Og selv om begge figurene står stille, er tegningenfull av bevegelse. Replikkene er energiske, fengende, fulle av humor.

Eksentrisk kjent spansk artist Salvador Dali. Denne mannen hadde alt til salgs. Og bilder, og dagbøker og bøker. Han tjente en formue for seg selv takket være den energiske hjelpen fra kona Elena Dyakonova, bedre kjent som Gala. Hun var både hans muse og manager. Fagforeningen deres var veldig vellykket kommersielt.

Avsluttende denne artikkelen om temaet kjente spanske artister, må jeg si at de alle hadde en personlighet like lysende som Spanias sol.

Anbefalt: