Verdens mest kjente skulptører og deres arbeid. Kjente russiske skulptører

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

De første kreasjonene av menneskehender, som kan kalles skulptur, dukket opp i forhistorisk tid og var avguder tilbedt av våre forfedre. I løpet av de siste hundretusener av år har skulpturkunsten nådd uante høyder, og i dag kan du i museer og på gatene i mange byer rundt om i verden se ekte mesterverk som alltid vekker beundring blant besøkende og forbipasserende. Så hvem av de berømte russiske og utenlandske mesterne fra forskjellige tidsepoker kan hevde å ha navnet hans inkludert i kategorien "berømte skulptører", og hvilke av deres verk er inkludert i verdenskunstens gyldne fond?

Berømte billedhuggere fra den antikke verden

Som allerede nevnt oppsto skulpturkunsten for mange årtusener siden, noe som fremgår av en rekke tredimensjonale bilder av stein og leire av mennesker, dyr og mytiske skapninger funnet under arkeologiske utgravninger. Selvfølgelig vet ingen hvem forfatterne deres var,men historien har bevart navnene til noen av de store billedhuggerne som arbeidet i perioden fra 1300-tallet f. Kr. e. og frem til det 1. århundre e. Kr. e.

For eksempel, på spørsmål om hvem de mest kjente billedhuggerne i den antikke verden er, blir den store gamle egyptiske billedhuggeren Thutmose den yngre nødvendigvis nevnt blant andre. Han jobbet ved hoffet til farao Akhenaten og skapte et av de mest kjente kunstverkene fra Amarna-perioden - bysten av dronning Nefertiti. Det er mye mer informasjon om hvem de mest kjente skulptørene i Hellas og Roma i antikken er. Spesielt mestrene Critias og Nesiot skapte på 500-tallet f. Kr. e. en storslått komposisjon av Harmodius og Aristogeiton, som senere inspirerte skulptørene fra en senere tid mer enn én gang. Enda større høyder i ferdighetene til skulptur ble oppnådd av den store Phidias, som er forfatteren av statuen av Zevs laget av gull og elfenben, anerkjent som et av underverkene i den antikke verden. Det er umulig å ikke legge merke til det enorme bidraget til utviklingen av gammel kunst, som ble laget av så kjente skulptører som Skopas, Praxiteles og Lysippus, som skapte den såk alte quadrigaen til St. Mark. Når det gjelder de romerske skulptørene, er de fleste av deres kreasjoner, som den berømte Apollo Belvedere, kopier fra greske originaler.

Berømte verdens billedhuggere: middelalderen

Som du vet var ikke begynnelsen av den historiske perioden som kom etter det vestromerske rikets fall den beste tiden for utvikling av kunst. Det er grunnen til at det i dag ikke finnes noen særlig betydningsfulle kunstverk av skulptur som dateres tilbake til det 5.-12. århundre.kjent. Heldigvis, over tid, begynte kirkens diktater å svekkes, og skulpturer av helgener og herskere dukket opp, hvis forfattere tillot seg å bevege seg bort fra de strenge kanonene for religiøs kunst og gjøre kreasjonene deres mer realistiske. Som et eksempel kan man nevne slike mestere som faren og sønnen Pisano, som arbeidet på slutten av 1200- og begynnelsen av 1300-tallet. Og selvfølgelig, når det kommer til hvem de mest kjente skulptørene fra den gotiske perioden er, kan man ikke unngå å navngi Adam Kraft, som skapte den luksuriøse altertavlen til Tetzel-kapellet.

The Art of Renaissance Sculpture

Kanskje det er knapt en person som ikke vet hvem de mest kjente skulptørene og deres verk fra renessansen er. Tross alt tilhører slike mesterverk som statuen av David og Pieta av Michelangelo, kopier som pryder katolske kirker rundt om i verden, samt monumentet til Gattamelata Donatello og "Perseus" av Benvenuto Cellini, til denne epoken. Av de franske mesterne er det verdt å merke seg Jean Goujon og Germain Pilon, som arbeidet under påvirkning av sine italienske kolleger.

Berømte 1700-tallsskulptører

Den berømte Trevifontenen ved Palazzo Poli i Roma, regnet som et av symbolene til den italienske hovedstaden, er et praktfullt eksempel på den nye tids skulpturkunst. Forfatterne er Nicolo Salvi og Pietro Bracci, som laget figuren Neptun og tritoner. På 1700-tallet arbeidet også Antonio Canova, som ble berømt for sine gravsteiner til pavene, samt kjente billedhuggere fra Frankrike Edmond Bouchardon og Jean BaptistePigalle. Når det gjelder de engelske mesterne, kan man trekke frem en særegen trio blant dem, bestående av John Flaxman, Joseph Nollekens og Thomas Banks.

Europeisk skulptur fra 1800-tallet

Begynnelsen av århundret før sist var preget av utseendet til en lysende verdensskulpturstjerne - Bertel Thorvaldsen, som i 1803 presenterte sin "Jason" for publikum. Etter en høyprofilert verdensdebut ble han en ekstremt ettertraktet mester blant eminente kunder fra forskjellige land, og i løpet av sitt ganske lange kreative liv skulpturerte han mange utmerkede komposisjoner og portretter av kjente mennesker. Spesielt er det verdt å nevne den enorme frisen som skildrer Alexander den stores bedrifter, skapt av ham i 1812 for å dekorere Quirinalpalasset.

Når man tenker på hvem de mest kjente skulptørene og deres verk på 1800-tallet var, er Auguste Rodin et av de første navnene man tenker på. Og dette er slett ikke overraskende, siden hans kreasjoner "The Thinker" og "The Kiss" er anerkjent som de største mesterverkene i verdenskunsten. Når det gjelder skulpturmesterne i Tyskland, fortjener L. Schwanthaler spesiell omtale, som skapte mange fantastiske verk som dekorerte palasser og andre betydningsfulle bygninger i München.

Skulptører fra det 20.–21. århundre

I forrige århundre ble tradisjonene til de store italienske mestrene videreført av Giacomo Manza, som ble berømt for sin opprettelse av "Dødens port", laget for St. Peters katedral i Roma. I tillegg er det verdt å nevne slike mestere som Jacques Lipchitz ogOsip Zadkine, som jobbet i en surrealistisk stil. Alberto Giacometti tilhører også kategorien "Verdens mest kjente skulptører", som skapte verket "Walking Man" i 1961, som hos Sotheby's ble anslått til 104,3 millioner amerikanske dollar. Andre skulptører fra slutten av 1900-tallet inkluderer Fernando Botero, Lynn Chadwick og Barry Flanagan.

Berømte skulptører fra Russland fra 1700- og 1800-tallet

Det er ikke nødvendig å snakke om skulpturkunsten i Russland i før-Petrine-tiden, siden den rett og slett ikke eksisterte. Grunnleggelsen av St. Petersburg fikk oss til å tenke på å dekorere sine palasser og torg med skulpturelle komposisjoner, slik det var vanlig i europeiske land, så utenlandske mestere begynte å bli invitert til hoffet. Dermed var de første kjente "russiske" skulptørene utlendinger. For eksempel har flere tredimensjonale portretter kommet ned til oss, støpt av faren til den fremtidige store arkitekten - K. B. Rastrelli.

Etter at Catherine II grunnla Kunstakademiet, begynte russere å studere der også. Spesielt i løpet av årene av hennes regjeringstid utmerket seg slike pionerer innen den innenlandske skulpturkunsten som F. Shubin, M. Kozlovsky og F. Gordeev, som skapte den berømte Samson. Særlig mange begavede håndverkere dukket opp på 1800-tallet. Spesielt var det i denne perioden at så kjente russiske billedhuggere som M. M. Antokolsky, forfatteren av monumentet til Peter den store i Peterhof, A. M. Opekushin, P. Velionsky og I. N. Schroeder arbeidet.

Skulpturkunsten fra sovjettiden og post-sovjettiden

En avDe mest gjenkjennelige skulpturverkene fra første halvdel av 1900-tallet er selvfølgelig det berømte monumentet til Vera Mukhina "Worker and Collective Farm Woman" - et anerkjent mesterverk av sosialistisk realisme. Ikke mindre interessant er verkene til E. Vutechich, som skapte "Warrior-Liberator" for Berlin Treptow Park og den verdensberømte statuen "Motherland", og M. Anikushin, forfatteren av monumentene til A. P. Chekhov og A. Pushkin, som ble installert i Leningrad i 1957.

Når det gjelder hvem som er de mest kjente russiske skulptørene fra den post-sovjetiske perioden, da, sannsynligvis, Ernst Neizvestny, som etter å ha startet sitt arbeid tilbake i sovjettiden, ble tvunget til å emigrere til USA, og hans mest betydelig arbeid - "Mask of Sorrow" for Magadan-minnesmerket for ofrene for stalinistiske undertrykkelser - opprettet i 1996. En annen mester i skulptur, som har fått bred anerkjennelse de siste tiårene, er M. Shemyakin, blant hvis verk flerfigurkomposisjonen "Children - Victims of Adult Vices" fortjener spesiell omtale.