Hvit nype - blomsten av trubadurpoesi

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:46

Trubadurer - middelalderdiktere og musikere, var faktisk revolusjonære innen poesi. Arbeidene deres dukket opp på 1000-tallet, og på 1100- og 1100-tallet blomstret det. Hans hjemland var Oksitania – flere tilnærmet uavhengige føydale fyrstedømmer sør i det moderne Frankrike. Vi kan si at all moderne europeisk poesi ble født takket være trubadurene, og deres syn på versifisering og musikk på oksitansk ble k alt fin amor - kjærlighetens kunst. I mer nordlige land ble det k alt høflighet. Trubadurer er ikke bare oppfinnerne av forfatterens dikt og musikk, men også kompleks symbolikk. Et av favorittbildene i arbeidet deres er den hvite nype.

Denne blomsten har mye med kjærlighet å gjøre. Først av alt ble den elskede, den vakre damen, som dikterne dedikerte sine lidenskapelige sanger til, sammenlignet med en slik blomst i poesi. Tross alt betydde det å være trubadur ikke bare å folde seg vakkert, smart og grasiøstord, men også å skrive musikk til dem. Den høyeste kunsten på den tiden ble ansett som evnen til både å komponere tekster og fremføre dem. Den hvite nypen er et veldig meningsfullt symbol i trubadurenes poesi. Den ble gitt til den utvalgte som et tegn på kjærlighet og hennes høyeste ambisjoner. Men hvis damen som svar også ga slike gaver til sangeren, led han vanligvis og gråt. Tross alt, fra sin elskede, ønsket han en gjensidig følelse, ikke blomster.

Hvit nype spiller en stor rolle i en slik sjanger av trubadurpoesi som "alba". Faktisk, som regel, var temaet for kjærlighetsdikt ikke ektefellenes gjensidige lidenskap, men en hemmelig, skjult trang, lik det uimotståelige ønsket til Tristan og Isolde. Hun dukket opp utenfor ekteskapet. «Albs» – eller sanger av daggry – forteller oss hvordan elskere tilbringer tid med hverandre om natten, og vaktmannen er på vakt for å gi dem et tegn når solen står opp. Ofte er dette hemmelige stedet et lysthus hvor villrose vokser. Hvit eller skarlagen - han vil alltid skjule elskere fra øynene til misunnelige mennesker. Men sistnevnte informerer ofte en sjalu ektemann, som kan drepe både unge mennesker som har overgitt seg til lidenskapen.

Kjærlighet til poesi og musikk av trubadurer er alltid en innrømmelse til hjertets tiltrekning. Men den fysiske tilfredsstillelsen av begjær er først da ekte fin amor, når den kommer etter svært lange og vanskelige prøvelser. Tross alt, før kjærligheten går gjennom denne vanskelige veien, før den blir raffinert og raffinert, vil den ikke bli ekte. Og hovedmålet med denne lidenskapen er glede, glede. Denne kjærlighetsgleden må alltid opprettholdes og bevares slik at denne ilden ikke slukker. Snakker om detBokstavelig t alt hver sang. Den hvite nypen, som på en eller annen måte ofte er til stede i slike verk, symboliserer også denne rene og klare kjærlighetsfeberen.

Interessant nok har temaet trubadur også funnet sin respons i moderne poesi og musikk. Mest levende og inspirerende ble hovedbildene hennes nedfelt i den berømte balladen, som ble skrevet av Alexei Rybnikov. "White Rosehip" - en sang fra rockeoperaen "Juno and Avos" ser ut til å oppsummere hele trubadurenes arbeid og deres kjærlighetsdikt og musikk. For kjærlighet må du mest sannsynlig betale med livet ditt. Dette er den eneste prisen som er bet alt for det. Absolutt begjær krever absolutt offer.