2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45
Det britiske bandet Uriah Heep ("Uray Heep") dukket opp på slutten av 60-tallet og opptrer i vår tid. Gruppen har vært i en ustabil posisjon i mer enn femti år: elsket av et millionsterkt publikum av fans, men kategorisk uakseptabelt av kritikere. "Hip" regnes som en av popularisørene av progressiv rock i Vest-Europa. Det er lett å kjenne igjen verket til "Yurai" på den komplekse harmonien, nær dodekafoni, i backing vokal og lange spor (mer enn 6 minutter).
Personlig stil
Opprinnelig ble gruppen ansett som en representant for britisk hardrock. Allerede i den første besetningen skilte bandet seg ut med en uvanlig tilnærming til å arrangere, og la prog-art-lyder til gitar, orgel og backing vokal. Noen spor er en syntese av hardrock og heavy metal med hint av jazzmusikk (kompleks harmoni med modal tyngdekraft). Senere ville de stilistiske virkemidlene som ble brukt i Lady in Black og "July Morning" påvirke Queens eksperimentelle album og stimulere utviklingen av progressiv musikk i Europa.
Uriah Heep kommer fra det legendariske bandet The Gods, som oppfostretfremtidige medgründere av Rolling Stones, King Crimson og andre. «Hip» har gått fra et klassisk rockeband til progressiv metal. Musikalgruppens arbeid har vært konsentrert om sistnevnte siden 2008.
Sanghistorikk
Den ti minutter lange komposisjonen var et resultat av et spontant eksperiment i et platestudio. Fra tre maler: en ferdig gitarkomposisjon, en melodisk linje på keyboard og bassimprovisasjon, i juli 1971 ble hovedhiten til gruppen på territoriet til det post-sovjetiske rommet født (blant vesteuropeiske og amerikanske fans, sporet Lady in Svart, skrevet i poptradisjonen, er mer populært).
Komposisjonen er fylt med følelsene til vokalist David Byron, som forteller historien om tragisk kjærlighet. Den lange varigheten av sporet gjorde det ikke kjedelig: Naturlige motiver og toneartskifte gjør sangen monumental og fengsler lytteren. Etter det delvise oppløsningen av bandet inkluderer komponisten Ken Hensley sangen "July Morning" i soloalbumet sitt, og den nye line-upen presenterer en hit for det østeuropeiske publikummet.
Tekst
Det er vanskelig å trekke frem vers-refrenget eller vers-bro-refreng-strukturen som er karakteristisk for rockemusikk i en låt. I overfloden av instrument alt materiale går introverset tapt, noen få korte strofer markerer de spente øyeblikkene i sporet, og en koda som gjentar introen nøyaktig. Forfatteren bruker ikke-streng kryssrim med aksent på siste stavelse.
Teksten til "July Morning" "Yurai Hip" kontrasterer følelsene til helten med naturfenomener. Den stigende solen er et symbol på glede ogoppvåkning. Nattstormen stuper inn i atmosfæren av kamp og angst. Slagordet "byen med tusen ansikter", som betegner ensomheten til en person i en folkemengde, blir til takket være en lignende metafor i julimorgen.
Sangens innflytelse på populærkulturen
Etter Sovjetunionens kollaps i 1991, i en rekke østeuropeiske land, er verket «Hip» «July Morning» anerkjent som et symbol på en svunnen tid. Så hvert år i Bulgaria natt til 30. juni til 1. juli samles innbyggere i kystbyer for å møte morgengryet og synge sangen julimorgen til morgenen, den yngre generasjonen arrangerer temafester der innbyggerne i det tidligere Sovjetunionen deler sine minner fra kommunismen og arbeidet til Yuray Hip-gruppen.
Sangen regnes som hymnen til de europeiske hippier på 70-tallet og symboliserer ungdomsmotstanden. Den intrikate harmoniske linjen, som trosser rock- og popmusikkens kanoner, drev protestånden frem til tidlig på 2000-tallet, da populariteten til "gammel hip" bleknet og bandet gikk over til progressiv metal.
Forestillinger og priser
Sangen ble populær i den sentrale regionen av det moderne Russland, hvor den fikk anerkjennelse, og traff de ti beste utenlandske komposisjonene på den første listen i USSRs historie. Kombinasjonen av opera og rock imøtekommet behovene til det østeuropeiske publikummet, mens Manfred Manns semi-satiriske fremføring av keyboarddelen matchet protestånden i Vesten.
Kriterrosen ble ikke mottatt av gruppen selv, men bare av et par vellykkede verk. Om July Morning DaveThompson (progressiv musikkviter og rockekritiker) svarte som følger:
Uriah Heep hyllet motetrenden innen prog-rock ved å bruke en moog-synth, men - i motsetning til alle hans samtidige - ble denne detaljen tillagt nesten avgjørende betydning. The Hips har forlatt all tilbakeholdenhet og vist en slik perle av overflod at selve storheten i eventyret overvelder ethvert ønske om å motstå det.
Lady in Black fra bandets andre album regnes som hovedkonkurrenten til «sommerhiten» i vesten. Enkel harmoni og strenghet i fremføringen av det lokale publikum satte pris på mer progressiv musikk med komplekse atonale bevegelser. På begynnelsen av 2000-tallet, som en del av gruppekonserter dedikert til rock og alternativ på 1900-tallet, turnerte gruppen i byene ved Svartehavskysten, og kom i 2015 til Luzhniki, Moskva. Samtidsmusikanalytikere motsetter seg Heep til Scorpions, som har overvunnet generasjonsgapet og har fortsatt sin karriere i femti år allerede.
Konklusjon
July Morning er en sang om frihet, kjærlighet, moralske verdier og sanselig oppfatning av livet. Den gjennomtrengende komposisjonen har blitt et symbol på ungdom, protest og romantiske møter. Teknisk vanskelig å fremføre, brakte det berømmelse til musikerne og solisten i gruppen, og demonstrerte profesjonaliteten til medlemmene for allmennheten.
Sangen July Morning ble tildelt den gyldne løve og kom inn i samlingen av gruppens beste ballader. Hit i disse dagerer inkludert i mange temaarrangementer dedikert til hippiebevegelsen og historien til det tjuende århundre.
Anbefalt:
Livet og arbeidet til Fet. Interessante fakta fra livet til Fet
Den store russiske lyriske poeten A. Fet ble født 5. desember 1820. Men biografer tviler ikke bare på den nøyaktige fødselsdatoen hans. De mystiske fakta om deres sanne opprinnelse plaget Fet til slutten av livet hans. I tillegg til fraværet av en far som sådan, var også situasjonen med et ekte etternavn uforståelig. Alt dette omslutter livet og arbeidet til Fet med et visst mysterium
Vladimir Levkins sykdom. Biografi og personlig liv til eks-solisten til gruppen "Na-Na"
Vi vet alle hvem Levkin Vladimir er. Biografien, sykdommen og detaljene i det personlige livet til det tidligere medlemmet av Na-Na-gruppen er alle av interesse for hans mange fans. Hvem bor Vladimir sammen med nå? Hvordan klarte han å takle en dødelig sykdom? Du finner svar på disse spørsmålene i artikkelen
Fosterlandets tema i arbeidet til Tsvetaeva. Dikt om moderlandet til Marina Tsvetaeva
Hva er hovedledemotivet i Tsvetaevas patriotiske verk? La oss se på underemnene den er delt inn i: Moderland, Moskva, barndom, emigrasjon, retur. La oss presentere en liste over kjente dikt om Russland av Marina Tsvetaeva. Avslutningsvis analyserer vi verket «Lengsel etter moderlandet»
"Hvor det er tynt, der knekker det": hovedideen til arbeidet til Ivan Turgenev, til felles med et folkeordtak, kritikernes meninger
Forholdet mellom en mann og en kvinne er et attraktivt materiale for poeter og forfattere, psykologer og filosofer. Kunsten med subtile følelsesmessige forhold har blitt studert gjennom hele menneskehetens liv. Kjærlighet er enkel i sin essens, men ofte uoppnåelig på grunn av egoisme og egoisme hos en person. Et av forsøkene på å trenge inn i hemmeligheten bak forholdet mellom elskere var enakters skuespill av Ivan Sergeevich Turgenev "Hvor det er tynt, går det i stykker der"
Verdens første video til sangen "Steamboat": Utesov ved roret
På 30- og 40-tallet var det å komme inn i Utyosov-orkesteret den ultimate drømmen for mange ærverdige musikere; å skrive en sang for en stor Odessan ble ansett som en ære av dusinvis av pennemestre og musikalsk stab. På dagens språk var det garantert en hit å lage en sang under Leonid Utesov. «Steamboat» ble en av dem