"Romeo og Julie" - isshow i Moskva. Anmeldelser, rollebesetning og funksjoner

2024 Forfatter: Leah Sherlock | [email protected]. Sist endret: 2023-12-17 05:45

Enhver ambisiøs regissør streber etter å sette opp et skuespill med origin alt innhold. Teaterscenen så en rekke produksjoner av historien om at "det er ingen tristere ting i verden", så Ilya Averbukh hadde ingen anelse om å bare overføre stykket til isarenaen. Isforestillingen «Romeo og Julie» i hans produksjon er et uventet blikk på denne tragiske historien. Averbukh gjør et forsøk på å formidle til seeren sin forståelse av dette vakre, ømme og evige temaet kjærlighet, og sår tvil om stykkets finale.

Averbukhs tanker om isshowet

Ilya Averbukh delte i sine intervjuer hvordan isshowet «Romeo og Julie» (på skøyter) ble til. Bildet av forestillingen, som alltid var i hodet hans, så han etter den utmerkede utleien av isshowet «Carmen». Han så til og med utøverne av hovedrollene for den fremtidige forestillingen. Ilya forstoat det før eller siden skapes et scenario som vil fenge. Og når alt ordnet seg, delte han tankene sine med kolleger og skatere som deltok på isshow.

Ifølge Ilya Averbukh er Shakespeares handling iscenesatt så lenge, fordi den er krystallklar og dramaturgien er tydelig bygget i den. Du trenger bare å se det og lese dette verket på din egen måte. Hans visjon er ikke en "coverversjon" av ballettopptredener, men praktisk t alt et opptrykk og en viss nytenkning av det originale Shakespeare-verket. Vi kan si at plottet hans bare er utgangspunktet for Averbukhs fantasi.

Lorenzo i forgrunnen

Det er vanskelig å skrive et manus til en ishistorie, som tar hele historien. Derfor fikk Averbukhs isshow «Romeo og Julie» sin tolkning. For eksempel er bildet av Lorenzo, briljant fremført av Alexei Tikhonov, sekundært i Shakespeare, men Ilya brakte ham i forgrunnen. Hele forestillingen begynner med historien om hans sjelegransking. Lorenzo klandrer seg selv for at planen hans om å forene to kjærlige hjerter ikke var gjennomtenkt, og anser seg selv som indirekte ansvarlig for deres død. Han gikk med på å hjelpe Romeo og Julie bare fordi han husker sin elskede. Lorenzo (Aleksey Tikhonov) snakker ikke bare, men rir, leser poesi. Han er bare fantastisk.

Tilleggstegn

Den andre aksenten i isshowet "Romeo og Julie" Ilya Averbukh lagerpå en tenkt forbannelse som lød fra Mercutios lepper. Ilya introduserer en ny karakter i forestillingen, som er fraværende i originalverket. Et ekte, sterkt opplyst bilde av pesten dukker opp på isen, utført av Oksana Domnina. Det er pesten - en kvinne i rødt, legemliggjørelsen av ondskap og fristelse - som får Tyb alt til å miste vettet, og forstyrrer implementeringen av Lorenzos plan om å hjelpe. Romeo tar gift fra hendene hennes.

casting

Ilya er en god arrangør, produsent og regissør. Han finner sitt eget image for alle, som passer godt. Ilya Averbukh har kjent mange skatere i en årrekke og forstår hvilke bilder som er lettere for dem å prøve og spille dem. Derfor var skuespillerne han valgte ut til stykket «Romeo og Julie» faktisk på plass og ble flettet inn i omrisset av forestillingen. Showet involverte mer enn 100 mennesker. Blant dem er eminente kunstløpere innen verdens kunstløp som har fullført idrettsforestillinger, isballettdansere, dansere, sangere av kjente musikaler, musikere, samt tekniske og kreative ansatte ved prosjektet.

Famous Olympians in the play

Skatere - mestere av de olympiske leker i forskjellige år deltar i forestillingen. Rollene som Romeo og Julie er perfekt utført av Marinin og Totmyanina, som var et par i kunstløp og tok med seg en gullmedalje fra Torino.

Det var for disse to hovedpersonene Averbukh hadde flest spørsmål. Det var Tatyana som kunne vise bildene av slike unge mennesker som danser, ikke skøyter, men lever hver bevegelse på isen.og Maxim. Hver f alt inn i sin egen karakter. Familiene til kunstløpere fungerer strålende som familier i forestillingen: Albena Denkova og Maxim Stavinsky i bildet av Montecchi-familien; Marina Drobyazko og Povelas Vaganes som Capulet-familien.

Tatyana Volosozhar og Maxim Maxaim Trankov ble invitert til å spille rollene som fyrstefamilien til Verona. Ved å velge en rolle for Alexei Yagudin, forsto Averbukh at det ville være vanskelig for Alexei å spille Romeo, men Mercutio er karakteren hans. Roman Kostomarov spiller rollen som Tyb alt i isforestillingen «Romeo og Julie». Patrice spilles av olympisk mester Ilya Kulik.

Scenery for the play

sett i middelalderstil ble forberedt for et ferdigskrevet manus. En stor fortjeneste i deres forberedelse tilhører dekoratøren Nina Kobiashvili. Hovedaksentene i I. Averbukhs grandiose ismusikal «Romeo og Julie» er laget på visse scenekomposisjoner. Dette er både et glassmaleri, som er svært karakteristisk for katedraler, og en trapp som skiller de stridende familiene og samtidig fungerer som et ledd. Seerne ser at hun er avbildet som en dolk.

Balkongen med vindu til Julies rom er utsmykningen av Capulets hus, og scenen for sangere og musikere, som ligger på motsatt side, er Montecchis hus. Det monumentale orgelet er i sentrum av hele denne komposisjonen.

Musikk i isshowet

Ilya Averbukh fort alte i sitt intervju for pressen hvor vanskelig det var å kombinere musikken til forskjellige komponister i forestillingen for ikke å gjøre musikalske komposisjoner tilvinaigretten. Under sportskonkurranser brukte mange skatere musikalske komposisjoner av Prokofiev og Tchaikovsky i programmene sine.

Korte varianter av sportsprogrammer er veldig i harmoni med isen. Og slike verk, sier Ilya, gir et godt fotfeste for deres egen improvisasjon, deres egen visjon.

Ilya Averbukh har i flere år samarbeidet med Roman Ignatiev, hvis musikk brukes i russiske musikaler. Fellesarbeidet i forestillingene «City Lights» og «Carmen» fortsatte i arbeidet med isshowet. I stykket "Romeo og Julie" høres musikken til Prokofiev. I versjonen av showet høres det ut under danseforestillingen til Tatyana Volosozhar og Maxim Trankov som et besøk til prinsen av Verona, som kaller alle til våpenhvile. Forestillingen inneholder mye klassisk musikk av Bach, samt musikalske komposisjoner av Roman Ignatiev. Det er bare det at ett musikkstykke utfyller et annet. Generelt tror Ilya Averbukh at alt ordnet seg.

Jobber bak kulissene

I forestillingen spilles en enorm rolle av bakgrunnen, plassert bak kulissene. De ansatte i Ispalasset og det tekniske personalet i ismessen må jobbe synkront. For at forestillingen skal gnistre med klare fantastiske farger, må du sette scenene, lyden og lyset riktig, som spiller en viktig rolle i en slik spesiell effekt som sammenveving av ild og regn, som uventet søler ut på isen.

Riktig drift av kulissene og bevegelsen til isballettdansere skaper atmosfæren på scenen. For alt dette er det nødvendig å finpusse alle bevegelserdeltakere i dette grandiose showet under prøvene. Rollen som kunder er også viktig, som forberedte alle nødvendige kostymer og hjalp dem med å skifte underveis, ikke bare for skaterne, men også for sangerne.

Features of the show "Romeo and Juliet"

I det nye isshowet brukte Ilya Averbukh interessante triks som ikke var sett før i produksjonene hans. Hva er spesialeffektene som fortryllede seere skriver om i sine anmeldelser av Romeo og Julies isshow (i Moskva) på sosiale nettverk.

Brann, regn og røyk følger forestillingene til stykkets helter. Også unike sirkusforestillinger og spektakulære elementer fra et brannshow ble introdusert i forestillingen, akrobatikk på is og ekte fekting på skøyter spilt med uventede farger. Dessuten er fekting ikke bare å vinke med sverd. De olympiske mesterne Alexei Yagudin og Roman Kostomarov ble trent av Dmitry Ivanov, en fektklærer ved GITIS. Dette er ikke et lett håndverk, sa Roman i et intervju, og han måtte ta seg tid til å lære de grunnleggende kombinasjonene. Det er veldig vanskelig å gjerde mens du går på skøyter, og vær forsiktig så du faktisk ikke skader "fienden" med et skarpt sverd. Alt måtte se profesjonelt ut.

Landskapet til et stort orgel installert på scenen og den reproduserte musikalske melodien skapte effekten av et ekte orgel for publikum, siden teknikken med samtidig klinging av et fonogram og et orkester ble brukt. Til en interessant teknikk for "historie i en historie"tydde til Ilya Averbukh da han introduserte Lorenzo i manuset som hovedfortelleren i historien.

Første gang av showet

Urpremieren på stykket "Romeo og Julie" fant sted på hovedarenaen til den olympiske parken i Sotsji-ispalasset "Iceberg". Kunstløpere kom hit for en lang tur med et nytt prosjekt av Ilya Averbukh. Turen varte i tre måneder. Det er en stor glede ikke bare å være til stede på det fantastiske isshowet, hvor alt skinner og glitrer enten fra spesialeffekter, eller fra et stort antall stjerneduetter på ispalasset, men også å lese anmeldelser om I. Averbukhs isforestilling "Romeo og Julie".

Tilskuere legger merke til sjarmen til kunstløpere, kjent for mange siden de deltok i OL, som gikk ut i lobbyen bare for å prate og høre publikums mening om opptredenen deres. I anmeldelsene av forestillingen kan man finne beundring for de vakre kostymene og den elegante naturen. Kjennere av musikalske verk bemerket den fantastiske lyden av musikk, de var fornøyd med liveopptredenen og erobret selvfølgelig skaternes dyktighet. Bokstavelig t alt i luften følte en fantastisk åndelig atmosfære. Resultatet av Sotsji-forestillingene var fantastisk. Publikum forlot ikke auditoriet på lenge, og applauderte skøyteløperne for gleden levert på isshowet.

Anmeldelser

Isshowet «Romeo og Julie» i Moskva begynte i oktober 2017 på den lille idrettsarenaen i Luzhniki. Publikum var kjent med isshow og danser i"Ice Age", mange så de tidligere produksjonene av Ilya Averbukh "City Lights" og "Carmen", så de gledet seg til noe ekstraordinært. Og deres forventninger var berettiget. Vanligvis reagerer folk forskjellig på en bestemt forestilling, forestilling eller utstilling. Her roser alle enstemmig Averbukh og hans avkom. Alt er perfekt: musikken, sangen, iscenesettelsen og den fantastiske skatingen til kunstløpstjerner.

Tilskuere i Moskva fremhever i sine anmeldelser av isshowet "Romeo og Julie" den fortryllende dansen til pesten (Oksana Domnina), som personifiserer både demonen og døden, ble imponert over innføringen av luftgymnaster i showet.

Publikum noterer seg også et så viktig element som det musikalske akkompagnementet til hele showet. Musikken var så perfekt tilpasset hver karakter at det virket som om den var skrevet kun for ham. Ifølge publikum er isshowet til Ilya Averbukh «Romeo og Julie» foreløpig det beste som kan vises på is, skriver publikum som deltok på forestillingen på sosiale nettverk. Det er mange solonummer i forestillingen, og hvert av dem er vakkert på sin måte.

Ilya Averbukhs planer

Som nevnt ovenfor, er dette den tredje forestillingen av Ilya Averbukh. Den første var "City Lights", som brakte suksess og ble forelsket i seeren. Etter 6 år ble isshowet "Carmen" iscenesatt, som publikum i mange byer i Russland ble kjent med. For tiden, sier Ilya Averbukh, pågår det forhandlinger om muligheten for å taVerona isshow "Romeo og Julie", ifølge anmeldelser i Moskva, veldig populær blant publikum. Dette prosjektet må bare tas til hjemlandet til Montagues og Capulets.

I St. Petersburg gledet ikke skaterne publikum lenge - fra 16. til 19. november, men, som regissøren forsikret, kommer showet til St. Petersburg sommeren 2018. På spørsmålene som oppstår om konkurranse i denne nisjen, svarer Ilya selvsikkert at han for øyeblikket ikke ser åpenbare konkurrenter. Det er bare det at hvert show fungerer i sin egen nisje, og du må gjøre jobben din godt slik at publikum har et ønske om å komme til produksjonene dine.